Versos e Aloumiños

Antonio García Teijeiro participará en un recital de poesía erótica en Vigo el 16 de diciembre

2011-12-13T08:39:00.000-08:00

Hace seis años, la Asociación Caldeirón y el Concello de Malpica (A Coruña) convocaron un premio de poesía erotica bajo el nombre de Illas Sisargas. En la primera edición resultó ganador Antonio García Teijeiro con su poemario Arredor do teu corpo. En ediciones subsiguientes obtuvieron el galardón escritores de la talla de Alberte Momán, Emma Pedreira, Eduardo Estévez, María Lado y, en el año 2012, Elvira Riveiro.

La asociación decidió organizar una serie de recitales en diversas ciudades gallegas. El pasado viernes 25 de noviembre se celebró en la Librería Couceiro de Santiago de Compostela un recital poético en el que tomaron parte Emma Pedreira, Eduardo Estévez y Antonio García Teijeiro, y del cual incluimos algunas fotos más abajo. Continuando con la serie de recitales, el viernes 16 de diciembre a las 20:00 horas en la Librería Librouro de Vigo, María Lado, Eduardo Estévez y Antonio García Teijeiro recitarán los versos premiados.

Se trata de una iniciativa de enorme valor en estos momentos de crisis, pues la poesía debe estar siempre en primera línea y no encontrarse tan silenciada como lo está a menudo. Para concluir, parece oportuno mencionar que los libros de la Asociación Calderón cuentan en su nómina con poetas tan destacados como Paco de Tano, Paco Souto y Lino Braxe.

Y, a continuación, presentamos algunos versos del poemario Arredor do teu corpo, con el que Antonio ganó la primera edición del premio de poesía erótica Illas Sisargas hace unos años. Los poemas, presentados en su versión original en lengua gallega, en algunas ocasiones utilizan como bases para la creación poética versos de autores como Luísa Villalta, María do Cebreiro, Luis Eduardo Aute o Eva Veiga. Antonio recrea dichos versos, jugando con ellos y dándoles nueva vida al pasarlos por el tamiz de su particular sensibilidad poética. Esperamos que los disfrutéis y que os animen a acercaros por la Librería Librouro de Vigo este viernes. Para poder verlos en tamaño más grande, haced click en cada imagen.

Arredor do teu corpo, páginas 16-17.

Arredor do teu corpo, páginas 18-19.

Arredor do teu corpo, páginas 30-31.

Antonio García Teijeiro defiende la necesidad de la poesía en el aula dentro de las Xornadas de Literatura e Ensino de Santiago de Compostela

2011-11-28T12:41:00.000-08:00

Como ya adelantamos en su momento en este blog, el sábado, día 19 de noviembre, en las Xornadas de Literatura e Ensino, celebradas en Santiago de Compostela en el Auditorio de la Biblioteca de la Cidade da Cultura, Antonio García Teijeiro intervino en una mesa redonda bajo el título de “Os irmáns pequenos no universo da aula: a poesía, o teatro e a literatura de tradición oral”, en compañía de Carlos Negro, moderador, Teresa González Costa (que habló sobre el teatro) y Antonio Reigosa (que abordó la literatura oral), delante de una amplia concurrencia.
La presentación corrió a cargo del poeta Carlos Negro, quien presentó a los participantes de una manera muy original e ingeniosa. De unas cajas de carton sacó unos papeles referidos a cada participante y, sin decir de quién se trataba, fue ofreciendo algunas pinceladas de la vida y obra de cada uno de ellos. (Para leer el texto original que Carlos Negro escribió sobre Antonio en gallego, podéis hacer click en la imagen aqui debajo para agrandarla)

A lo largo de la mesa redonda, Antonio volvió a insistir en la necesidad de que la poesía esté presente en la formación de los más pequeños, leyó textos de poetas como Luis Pimentel, Fran Alonso, Antón Cortizas, Palmira G. Boullosa, Ana María Fernández o Gabriel Celaya, y habló de la necesidad de un mediador que crea en lo que hace y no le dé la espalda a la emoción. Antonio aseguró que la poesía “no se enseña, sino que se filtra”, que debe estar en la escuela “en voz alta”, que los adultos deben perder el miedo a los versos porque a los niños les encantan y ofreció algunos pasos fundamentales para introducir paulatinamente la poesía en las aulas a partir de la literatura popular, los poemas de los poetas que escriben para niños “con respeto”, la poesía musicada (dentro de la cual destacó la aportación del grupo Mamá Cabra), las canciones tradicionales, los poemas de los clásicos que, sin escribir específicamente para niños, pueden ser comprendidos y gozados por ellos, la poesía sin rima y los nuevos poetas que aportan maneras diferentes de escribir poesía.

Antonio leyó, asimismo, poemas de Ana Romaní y Eva Veiga, e hizo alusión a otros creadores y creadoras actuales. Todo ello teñido por el convencimiento que Antonio siempre tiene en aquello que dice y que lleva tanto tiempo probando en las aulas y en infinidad de encuentros por escuelas, centros de cultura y asociaciones diversas realizados por Galicia, España y algunos países de América.

Un poema de Antonio García Teijeiro en el sexto volumen de la antología Atrapalecturas (Editorial MN, Chile)

2011-11-18T11:27:00.000-08:00

Recibimos con agrado desde Chile la noticia de que la Editorial MN acaba de publicar el sexto volumen de la colección Atrapalecturas de antologías literarias para niños, que en esta ocasión ha aparecido bajo el título de Leyendo sin límites. Se trata de una colección dirigida y antologada por Cecilia Beuchat, profesora, escritora y especialista en literatura infantil y juvenil nacida en Santiago de Chile.

Si los volúmenes tercero y cuarto de esta colección ya contaban con poemas de Antonio García Teijeiro, esta sexta entrega incluye también un poema de Antonio, titulado “Yo sueño despierto”. Dicho poema comparte antología con versos de autores latinoamericanos y europeos de la talla de Mario Benedetti, Julio Cortázar, Yolanda Reyes, Luis Medina, Juan Ramón Jiménez o Franz Kafka. Asimismo, en la serie de libros Atrapalecturas se han incluido textos de escritores como Hans Christian Andersen, Nicanor Parra, Gianni Rodari, Rafael Alberti, Gabriela Mistral, Nicolás Guillén, Pablo Neruda, Rubén Darío, Jaime Sabines, Vicente Huidobro, Juan Kruz Igerabide y O’Henry, entre muchos otros.

A continuación, ofrecemos el poema de Antonio que figura en el sexto volumen de Atrapalecturas, que cuenta con las ilustraciones de la argentina Irene Singer y está dirigido a todos los lectores a partir de los diez años. (Hacer click en la imagen para ampliar)

Dos poemas de Antonio García Teijeiro en Xa me tardan estes Magos, de Mamá Cabra

2011-11-17T12:57:00.000-08:00

La editorial Galaxia acaba de publicar, dentro de su colección Sonárbore, un libro-disco titulado Xa me tardan estes Magos. Se trata de doce poemas de temática navideña salidos de la pluma de los escritores gallegos Antón Cortizas, Antonio García Teijeiro, Gloria Sánchez y Gloria M. Roel. El disco contiene dichos poemas musicados por Gloria Mosquera, voz del grupo Mamá Cabra, del que también forman parte Francisco Cerdeira, Rodrigo López, Pablo Dalama, Toni López, Manolo Rey y Diego Maceiras.

Xa me tardan estes Magos es un hermoso e inteligente proyecto dirigido a los más pequeños, con el objetivo de que reciten y canten villancicos referentes a la Navidad de las formas más variadas y humorísticas. Los dos poemas de Antonio García Teijeiro que se incluyen en el libro-disco son “A luz do Nadal” y “Pintan as verbas de paz, el primero de los cuales ofrecemos a continuación. (Hacer click sobre la imagen para ampliarla)

Semblanza de Antonio García Teijeiro por Paz Raña Lama

2011-11-15T04:41:00.001-08:00

Paz Raña Lama (con Antonio en la foto a la izquierda), cuya amistad con Antonio García Teijeiro, según nos comenta, "viene de tan lejos como las horas de un reloj", ha escrito una semblanza sobre Antonio y su universo poético especialmente para este blog. Sus palabras destilan afecto y poesía, y las ofrecemos a continuación en su versión original en gallego.

Para Susi, Noa, Antón e Erin.

"A amizade é o máis necesario para a vida"
Aristóteles. Ética Nocomáquea

Procedo dun país onde o murmurio da soidade converte os panos en versos combustibles, onde as fracturas da existencia, a irremediable busca do outro, avivan o alento do desexo, a tensión convertida en vizosa cómplice que proporciona unha esencia de dignidade á mirada común, frontera sen aduanas.

Antonio, cidadán principal dese país de latexos, presta, xeneroso, o seu fluir incesante de palabras envoltas en maxia, en luz, en sortilexio, que axudan a aliviar os sucesivos agoras que abruman.

Teñen os seus libros un brillo fascinante, con alborozadas melodías, retrousos feiticeiros, magnéticos poemas, todos eles anegados de esperanza, de alegría… de vida. Mergullarse neles é un exercicio de lirismo gozoso. Un degoro de crisol na vitrina.

E penso eu que un seu verso posto ao día ten non só ríos de ardente frescura, senón tamén mares de asombros incandescentes.

A nosa amizade “vén de tan lonxe como as horas do reloxe”, abraiándome sempre a súa paixón por entender e a súa felicidade producida polo saber. Si, sempre lendo, conversando, escribindo, oindo música, amando… dando forma a ese algo do que podo presumir orgullosa, ser espectadora activa da lealdade dun home cuxa pegada dactilar ten a limpeza da choiva.

Porque meu amigo posúe, entre outras miles, a difícil cualidade de ser transparente como a nota de música que revolotea feliz. Unha xanela que non pecha nunca.

PAZ RAÑA LAMA

Antonio García Teijeiro participará en las I Xornadas de Literatura e Ensino el 19 de noviembre

2011-11-14T15:52:00.000-08:00

Como puede verse en el programa que incluimos a la izquierda, Antonio García Teijeiro va a participar en las I Xornadas de Literatura e Ensino que, bajo el título de "A literatura galega nas aulas: os camiños do entusiasmo", van a celebrarse el 18 y el 19 de noviembre en el Auditorio de la Cidade da Cultura de Galicia, en Santiago de Compostela. Antonio tomará parte en una mesa redonda junto con la novelista y dramaturga Teresa González Costa y el escritor y especialista en literatura popular Antonio Reigosa. La mesa redonda, que comienza a las 16.30 horas del 19 de noviembre, versará sobre la implementación en el aula de la poesía, el teatro y la literatura de tradición oral. Las jornadas están organizadas por la Asociación Socio-Pedagóxica Galega (AS-PG), la Asociación de Escritores en Lingua Galega (AELG), la Fundación Cidade da Cultura de Galicia y la Consellería de Cultura e Turismo de la Xunta de Galicia. La matrícula es gratuita y puede cumplimentarse en www.as-pg.com o en www.aelg.com.

Crítica de Versos con alas por Anabel Sáiz Ripoll

2011-10-30T12:15:00.000-07:00

En el excelente blog Voces de las dos orillas, de Anabel Sáiz Ripoll, ha aparecido hace unos días una crítica del poemario de Antonio García Teijeiro Versos con alas. En dicha crítica, la autora analiza a fondo los diversos poemas que componen el volumen, destacando por encima de todo el aspecto lúdico y musical de esta obra en la que Antonio crea poesía a partir de diversos motivos referentes a las aves. Sáiz Ripoll también aplaude las hermosas ilustraciones de Manuel Uhía y recomienda sin reservas esta colección de poemas a lectores de todas las edades, observando acertadamente que "la buena literatura no tiene edad y la poesía de Antonio García Teijeiro, fresca y musical, atrapa a cualquier lector". Podéis acceder a la crítica completa haciendo click en este enlace.

Antonio Garcia Teijeiro y las Crónicas de Bob Dylan

2011-08-30T12:33:00.000-07:00

Por Anton Garcia-Fernandez

Para quien conozca a Antonio García Teijeiro o, al menos, su obra, no será secreto alguno su devoción por la obra musical y poética de Bob Dylan. En su casa, Antonio atesora una colección importante de discos (en CD y vinilo), libros, revistas y todo tipo de objetos relacionados con el trovador de Minnesota. Parte de su obra literaria hace mención constante a Dylan, cuyos versos sirven de inspiración para versos de Antonio, y uno de sus libros, titulado Petando nas portas de Dylan, gira en torno a motivos poéticos tomados de sus canciones. Durante los varios años en que dirigió y presentó el programa radiofónico Os sons do silencio en la emisora viguesa Radio ECCA, la música de Dylan resultaba una presencia ineludible en un espacio que aunaba música y literatura, siempre tan unidas en la vida y en la obra de Antonio.

Así pues, resulta bastante común escuchar a Antonio hablar de Dylan, siempre con admiración y reverencia, pero también de manera crítica con aquellas facetas de la personalidad dylaniana que merecen ser criticadas. Casi en cada una de mis muchas conversaciones con él, la figura de Dylan sale a relucir, y cuando esto ocurre, la conversación se adentra en un territorio siempre estimulante y enriquecedor, con el resultado de que los minutos y las horas pasan con rapidez, sin apenas darnos cuenta. Nuestra última conversación referente a Dylan tuvo lugar no hace mucho, y se centró en el primer volumen de las memorias del músico, un libro que Antonio posee en ambas ediciones castellanas y que lee al menos una vez al año. Dylan en tapa dura y Dylan en edición de bolsillo. Las palabras de Dylan siguen a Antonio dondequiera que se encuentre.

Esta primera entrega de las memorias de Dylan, observa Antonio, no es una autobiografía al uso. Dylan rememora su pasado, sí, pero no lo hace de la manera que uno esperaría, cronológicamente, sino que se concentra en aquellas partes de su trayectoria vital que, por una u otra razón, más le interesa relatar: su breve estancia en Minneapolis siendo todavia desconocido, su llegada a Nueva York a principios de la decada de los sesenta y todos los descubrimientos personales que conllevó, su relación con un Woody Guthrie ya enfermo y viviendo sus últimos años en una cama de hospital, unas sesiones de grabación dirigidas por el productor Daniel Lanois en Nueva Orleáns. A Dylan le interesan ciertos retazos de su vida, y los cuenta y reelabora de una manera directa, emocionante, vibrante. De una manera, diría Antonio, esencialmente poética. El libro no trata únicamente de la vida de Dylan, sino que deja entrever el profundo conocimiento acerca de la música, la literatura, la historia y tantas otras disciplinas que, como todo en la vida, se encuentran irremediablemente entrelazadas. Leyendo el libro accedemos a una de las muchas aristas de la personalidad de Dylan que desconocíamos y comprendemos mejor así muchas de sus decisiones, como por ejemplo la polémica resolución de electrificar su música y mezclar el folk y el rock. Una decisión polémica en su momento, sí, pero sin duda necesaria y, como señala Antonio, una decisión que llevó a Dylan a ser lo que es hoy en día: no simplemente un cantante folk como otro cualquiera, sino una figura imprescindible en la Historia de la Música. Asi, con mayúsculas.

Antonio recomienda leer estas Crónicas dylanianas, que al parecer acabarán conformando una trilogía, con la serie de programas que Dylan ha presentado en la radio por satélite estadounidense (y que él guarda en una caja de madera como quien guarda una reliquia) como música de fondo. Porque Dylan—Antonio no lo olvida—no es solamente un músico, una estrella, una leyenda; es, por encima de todo, "un poeta cunha guitarra ao lombo", un poeta con una guitarra a la espalda. Tras la lectura de este primer volumen de las memorias de Bob Dylan, a Antonio solamente le queda una duda: ¿para cuándo las dos entregas restantes, Mr. Dylan?

Antonio García Teijeiro en la Feira do Libro de Vigo

2011-07-08T14:27:00.000-07:00

Pese a que el clima no acompañó demasiado, la firma de libros de Antonio García Teijeiro en la Feira do Libro de Vigo el pasado miércoles 6 de julio resultó todo un éxito. Antonio tuvo la oportunidad de charlar con los muchos lectores que se acercaron por el stand en el que estaba autografiando ejemplares de sus obras en la Plaza de Compostela, lugar en el que tradicionalmente los lectores vigueses tienen una cita anual con la literatura.

Al concluir su firma de libros, Antonio asistió a la presentación de Non hai noite tan larga, la última novela de Agustín Fernández Paz, que desde aquí aprovechamos para recomendar sin reservas. En dicha presentación participaron, junto al autor de la novela, Manolo Bragado y la periodista Teresa Cuíñas, quienes glosaron esta nueva obra de Agustín y entablaron una muy interesante conversación con un escritor que, además de un buen amigo de Antonio, es, sin duda, uno de los mejores narradores de la literatura gallega actual.

Antonio firmando un ejemplar de una de sus obras en la Feira do Libro de Vigo el pasado miércoles

De izqda. a dcha.: Manolo Bragado, Agustín Fernández Paz, Teresa Cuíñas y Antonio García Teijeiro

Antonio García Teijeiro firmará ejemplares de sus libros en la Feira do Libro de Vigo el próximo 6 de julio

2011-06-30T18:32:00.000-07:00

El próximo miércoles, día 6 de Julio, a las 20:00 horas, Antonio García Teijeiro estará presente en la Feira do Libro de Vigo, donde firmará ejemplares de sus libros Verbas de sal y Recendos de aire sonoro, así como del resto de su obra. Como todos los años por estas fechas, la Feira do Libro viguesa se celebra en la Plaza de Compostela, popularmente conocida como la Alameda, un lugar perfecto para pasear entre libros bajo los árboles y disfrutar del clima veraniego. Desde aquí os animamos a que la visitéis y os detengáis en el stand en el que Antonio os esperará para autografiar ejemplares de sus obras.

Paco Ibáñez canta el poema de Antonio “Que ocorre na terra?”

2011-06-28T07:16:00.000-07:00

Paco Ibáñez ha constituido una presencia determinante en la vida intelectual de Antonio García Teijeiro, quien se ha referido al cantautor en más de una ocasión como su mejor profesor de literatura. A ambos les une una estrecha amistad, y tanto por la musicalidad de los poemas de Antonio como por el contenido reivindicativo de muchos de ellos—un elemento siempre presente en la obra del trovador valenciano—, Paco decidió un día musicar tres poemas del libro Paseniño, paseniño y los ha cantado en sus versiones originales en lengua gallega. Se trata de “O vento dorme” (“El viento duerme”), “Pomba de menta” (“Paloma de menta”, que ya interpretó en un concierto en A Coruña) y “Que ocorre na terra?” (“¿Qué ocurre en la tierra?”).

Este último lo presentó hace unos años en un concierto que ofreció en un Liceu de Barcelona completamente abarrotado y dijo querer hacer de sus versos “un arma de construcción masiva”. Paco vio en este poema un componente ecológico y lo canta como un acto reivindicativo con el que busca concienciar a la audiencia de los abusos que se cometen contra nuestro planeta. Sin duda, ese elemento se encuentra presente en estos versos, que además pueden entenderse en un sentido más amplio, como una denuncia de todas las violaciones contra la naturaleza y la humanidad que ocurren a diario en diversos puntos de la tierra.

Presentamos a continuación una grabación extraída de una aparición de Paco Ibáñez en el programa radiofónico de la Cadena SER La ventana, durante el cual interpretó “Que ocorre na terra?” en directo con el acompañamiento de su inseparable guitarra. Incluimos, asimismo, la letra del poema tanto en gallego como en su traducción al castellano.

QUE OCORRE NA TERRA?
(Antonio García Teijeiro / Paco Ibáñez)

Non hai follas verdes
nin perlas no mar,
area nas praias
nin ondas de sal.

Xa non funga o vento
nin voa o pardal.
As flores non medran
nin quenta o verán.

Que ocorre na terra?
Que ocorre, rapaz?
Se son pesadelos,
eu quero espertar.

As árbores perden
as pólas sen máis
e nos amenceres
o sol non está.

As nubes no ceo
están a falar,
e a lúa na noite
non quere alumar.

Que ocorre na terra?
Que ocorre, rapaz?
Se son pesadelos,
eu quero espertar.

¿QUÉ OCURRE EN LA TIERRA?
(Antonio García Teijeiro / Paco Ibáñez)

No hay hojas verdes
ni perlas en el mar,
arena en las playas
ni olas de sal.

Ya no sopla el viento
ni vuela el gorrión.
Las flores no crecen
ni calienta el verano.

¿Qué ocurre en la tierra?
¿Qué ocurre, muchacho?
Si son pesadillas,
yo quiero despertarme.

Los árboles pierden
sus ramas sin más
y en los amaneceres
el sol ya no está.

Las nubes en el cielo
están hablando,
y la luna en la noche
no quiere alumbrar.

¿Qué ocurre en la tierra?
¿Qué ocurre, muchacho?
Si son pesadillas,
yo quiero despertar.

Artículo para A Nosa Terra: “Hoxe non quero escribir”

2011-06-28T05:54:00.000-07:00

El artículo que Antonio García Teijeiro publicó este mes en el diario A Nosa Terra se titula “Hoxe non quero escribir” (“Hoy no quiero escribir”), pero pese a su título, Antonio sí habla en él, y mucho. Con las Variaciones Goldberg de Bach interpretadas por ese genio que fue Glenn Gould como música de fondo, el artículo repasa el último libro de Agustín Fernández Paz, reflexiona sobre la vida y la literatura de la mano de los diarios de Jules Renard, menciona a un Bob Dylan que ha cumplido ya 70 años y recuerda al recientemente fallecido escritor Juan Farias (en la foto de la izquierda). Podéis leer el artículo completo en el siguiente enlace.

El escritor Agustín Fernández Paz

"Claro que vale la pena escribir": En agradecimiento a Sacra Rodríguez y a los alumnos del CEIP Juan XXIII de Zafra, Badajoz

2011-06-18T07:45:00.000-07:00

Nos hacemos eco del hermoso trabajo que los alumnos y alumnas del CEIP Juan XXIII de Zafra (Badajoz) han realizado a lo largo del año escolar 2010-2011 sobre la vida y la poesía de Antonio García Teijeiro. Bajo la atenta dirección de Sacra Rodríguez, su maestra, quien impulsó el proyecto y trabajó incansablemente para implicar en él a las familias de los pequeños, los alumnos confeccionaron una serie de libritos con una gran cantidad de información sobre Antonio y un sinnúmero de actividades inspiradas por sus versos. En uno de ellos incluso se recogen las reacciones de las familias al proyecto y el impacto que todo este trabajo tuvo en los alumnos y en sus padres. Con objeto de agradecer a Sacra Rodríguez y a todos aquellos que se han implicado en este trabajo, Antonio ha escrito un texto especialmente para este blog, que incluimos a continuación junto con algunas páginas extraídas de los libritos creados por los alumnos. Esperamos que os gusten tanto como le gustó a Antonio recibirlos y hojearlos.

CLARO QUE VALE LA PENA ESCRIBIR

Por Antonio García Teijeiro

Te sientas a escribir, a mano, claro. Trazas unos versos y otros y otros. No sabes a dónde puedes llegar. Te da la impresión que algo va saliendo. Creas imágenes, tratas de dotar de música a lo que escribes, buscas rima o no, según lo que bulle en tu cabeza y va saliendo el poema.

¿Y quién va a leer ese poema? A lo mejor, nadie.

Nunca piensas en el posible lector o lectora. No los conoces. ¿Se aburrirán? dices para ti. ¿Les parecerá ridículo? sigues pensando. ¿Cómo serán sus ojos? ¿Qué sentirán si, al fin, deciden leerlo en voz alta?

Nada de ello llegas a saber con seguridad. Pero tú sigues escribiendo. Crees que vale la pena. Lo necesitas. No es cierto que escribas para ti. Te gusta que alguien repare en esos versos. Que se emocionen. Que jueguen con ellos. Que toquen su música. Sin embargo, continúas sin conocer su perfil.

Bueno, pues con el tiempo llegan las sorpresas. Alguien te dice que lleva años con tus poemas a su lado. Que a los niños les gustan. Etcétera. Etcétera.

Y un día, una maestra decide en Zafra (Badajoz) hacer un proyecto alrededor de tu poesía y tu persona con niños y niñas de 2º de Educación Infantil (4 años A) del CEIP “Juan XXIII” de esta población extremeña. Sacra Rodríguez es la creadora de algo extraordinario. De algo que se debe conocer por la inteligencia, el cariño y la dedicación puestos en ello. Por medio de distintas vías, recursos, ambientación, Sacra pone en marcha “El proyecto poético” sobre el poemario “Volando por las palabras” (y algunos poemas más) y sobre mi persona. Mantengo una relación fluida a través del correo electrónico con ella y sus 24 niños/as que empiezan a gozar con la poesía en voz alta. Cada poco tiempo, una sorpresa. Me informan de que en “La Asamblea” comienza todo y que luego -¡oh, maravilla!- se reúnen en tutoría con los padres y madres de los pequeños para ponerlos al día del plan concebido.

A partir de aquí, ya no hay descanso. Se muestran diversos libros con los que van a trabajar en el curso. Se habilita un “Panel poético” que se va llenando de versos e ilustraciones. Atendiendo a mi persona, inician la secuenciación de mi vida, me piden fotos personales, investigan sobre mi mapa sentimental y geográfico, visitan mi blog, proyectan vídeos, la Maestra( ya con mayúscula) les lee artículos o referencias sobre mi obra, se crea una complicidad poesía-escuela-familia increíble, graban poemas en vídeo…

El proyecto es imparable. Tan imparable como emocionante. Soy feliz. Tengo que seguir escribiendo para ese “lector/a desconocido/a” que, seguro, va a llegar hasta mí.

“El Día del Libro”, en colaboración con las familias, se les regala a cada niño/a un libro mío. En este caso, “Volando por las palabras”. Yo les envío un texto que Sacra fotocopiará y les pegará en cada uno de los poemarios. Sencillamente maravilloso.

Y luego, marcapáginas; editan libritos, como material de autoedición de todo el proyecto poético y elaboran un “power-point” como síntesis y recuerdo de lo trabajado.

Las familias, en colaboración con La Maestra (Sacra, te adoro), confeccionan un “Libro de visitas”, en el que expresan, de su puño y letra opiniones y sentimientos sobre la experiencia vivida por sus hijos e hijas.

En el blog de clase se crea un apartado llamado “Poesía” donde cuelgan todo lo referente al autor y al proyecto. Bueno, algo impresionante que me eriza la piel. Porque todo esto, todo absolutamente, llega a mis manos a través de un paquete mágico que Correos deja en mi casa.

Me emociono. Me dan ganas de besarlos a todos. La poesía vive. La poesía llama a la puerta como ha hecho siempre y hay personas como tú, Sacra, que la abren para que pase.

En mi casa reina la alegría entre tanto material confeccionado con amor y sabiduría. ¡Qué palabras tan sentidas escriben los padres y madres! Y veo sus caras, las de sus hijos y me introduzco en sus sentimientos. ¡Cuánto saben de mí! ¡Cuánto los quiero! Esto quedará guardado en una caja. No morirá nunca porque forma parte de mi corazón.

Claro que vale la pena escribir. Siempre hay alguien que va a tropezar con tus versos y va a hacerlos revivir, recrearlos y darles una vida muy rica. Más rica que cuando los escribí.

Guardo una concha que Diana me envía. La encontró en la playa, en el verano, y quiere regalármela. Un sueño. Le escribo a Sacra. Se me agotan las palabras. Ella es consciente de que esos niños me van a querer siempre. Y ella fue la causante de semejante placer. Sabe, también, que ellos nunca abandonarán la poesía. Ha plantado la simiente y crecerá en su interior un árbol, en forma de poema, con las ramas llenas de versos.

Por eso, ¡milagro!, escribo ¡sobre el ordenador! un poema improvisado que introduzco aquí. Y dice así:

Mil besos de azúcar.
Mil besos de luna.
Cien besos de río.
Cien besos de cuna.

Os mando mil besos
a través del cielo.
Os mando cien besos
robados al hielo.

Cien besos en barco.
Mil besos en tren.
Cien besos de espuma
y mil de satén.

Que sean los besos
de escarcha, de flores.
Que borren las balas
e inventen colores.

Mil besos azules.
Cien besos naranja.
Mil besos que en verde
saben a esperanza.

Que lleguen a Zafra
mil besos de Vigo.
Mil besos de viento
que yo os los envío.

Y vuelvo a llenar de besos los rostros de unos niños y niñas, de sus padres, madres y abuelos y, ¡cómo no! de una Maestra que tiene muy claro cuál es su objetivo docente.

Gracias desde dentro de mi corazón de poeta y gracias en nombre de la poesía.

Sacra Rodríguez, la impulsora del proyecto.

"La poesía como un modo, un gesto de vida": Texto íntegro de la conferencia de Antonio García Teijeiro en León

2011-06-14T15:37:00.000-07:00

En su blog dedicado a la poesía de Antonio García Teijeiro, titulado Todos somos poetas, la escritora mexicana María García Esperón acaba de publicar una entrada en la que reproduce el texto íntegro de la conferencia pronunciada por Antonio en el I Festival de Poesía Infantil Verso en Nubes, celebrado recientemente en León y del que ya nos hicimos eco en su día en este blog. Si queréis leer dicho texto, podéis encontrarlo en el siguiente enlace, y por supuesto, aprovechamos esta ocasión para recomendaros que visitéis Todos somos poetas, un blog excelente en el que María García Esperón está realizando un trabajo muy interesante con la poesía de Antonio como hilo conductor.

Reseña de Lupe Gómez sobre Recendos de aire sonoro

2011-06-05T14:20:00.001-07:00

En el suplemento "Lecer", que aparece en las páginas web de los diarios Galicia Hoxe y El Correo Gallego, la poeta Lupe Gómez acaba de publicar, bajo el título de "O gramófono sensible", una reseña del libro Recendos de aire sonoro, de Antonio García Teijeiro. Nos hacemos eco de dicha valoración crítica, llena de lirismo y de sensibilidad poética, en la que Lupe Gómez describe el poemario de Antonio como una colección de “pequeños poemas para celebrar la sensibilidad musical de los gramófonos. Son pequeñas joyas hechas con palabras sencillas, emocionantes, sinceras. El autor se convierte en un niño que se sorprende con todas las maravillas de los instrumentos musicales”. La reseña destaca la perfecta conjunción de texto e ilustraciones que caracteriza el libro, además de poner énfasis en la musicalidad de unos poemas que celebran el ritmo y los diferentes sonidos de los instrumentos que componen una orquesta. Así, Lupe Gómez concluye que “si los gramófonos se detuviesen nos quedaríamos sin nada en las manos [y] si Antonio García Teijeiro dejase de imaginar sinfonías lindísimas para los niños, estaríamos un poco mudos, un poco ciegos”, pues, en su opinión, los poemas contenidos en Recendos de aire sonoro se acercan “a la esencia de la poesía”. Podéis acceder al texto completo de la reseña en gallego en el siguiente enlace.

Biblioteca esencial de Antonio García Teijeiro II: En voz baixa (Xerais, 1998)

2011-06-02T11:54:00.000-07:00

Por A.G.-F.

No por tratarse de uno de los textos menos conocidos de su autor debemos considerar que En voz baixa, la segunda novela de Antonio García Teijeiro, es una obra menor. Ni mucho menos. Publicada en 1998 por Edicións Xerais dentro de la colección Fóra de Xogo, En voz baixa es una propuesta ciertamente innovadora que se sale de los parámetros normalmente preestablecidos en la literatura juvenil. En la historia de Roberto Núñez Veiga, contada en primera persona por el protagonista, un adolescente que se confiesa a media voz ante el lector, descubriendo los espacios más recónditos de su vida personal, se dan cita la narrativa, la poesía, los relatos intercalados, la prosa poética y, por supuesto, la música. Bob Dylan, Led Zeppelin y The Doors, entre otros, conforman la banda sonora que acompaña a Roberto, ayudándole a reflexionar en los momentos más difíciles y sirviendo como contrapunto a las diversas vivencias del personaje, desde una relación con su padre que está marcada por el silencio hasta el descubrimiento del amor junto a Lucía, una compañera de la escuela por la que Roberto siente algo especial. Y en medio de todo esto, ese hermoso y a la vez enigmático cuadro que aparece en la portada, obra de la pintora y amiga del autor María Antonia Pascual, que funciona como leitmotivo fundamental de algunos de los textos literarios intercalados en la historia de Roberto.

A lo largo de la novela, Roberto irá enfrentándose a diferentes situaciones dentro de la esfera familiar y social que irán determinando su personalidad y su universo particular y que le llevarán a descubrir su propia vocación literaria, así como el hecho de que, a veces, la realidad no es exactamente como parece e incluso aquellas personas más cercanas a nosotros pueden depararnos sorpresas importantes. La interesante aunque inusual estructura de En voz baixa exige, si cabe, una mayor atención y un mayor esfuerzo por parte del lector que desee adentrarse en el relato íntimo, por veces casi susurrado de Roberto, un personaje en el que, sin duda, se vislumbran retazos de la propia biografía del autor.

Antonio García Teijeiro participó en el I Festival de Poesía Infantil Ciudad de León

2011-06-01T12:53:00.000-07:00

Entre los pasados días 13 y 15 de mayo se celebró, bajo el título de “Verso en nubes”, el I Festival de Poesía Infantil Ciudad de León. Antonio tuvo el honor de participar en el mismo, y en el siguiente texto rememoramos y evaluamos esa hermosa experiencia que fue el Festival, marcado en todo momento por la celebración del poder emotivo de la palabra poética. Junto al texto, ofrecemos también una serie de fotografías sacadas en diversos momentos del Festival.

VERSO EN NUBES: LLUEVE POESÍA EN LEÓN

Hay espacios que se crean y que se hacen mágicos con solo pronunciar una palabra: POESÍA. Y si pronunciamos verso, nubes, festival, infantil, León…el espacio, ya de por sí mágico, se llena de hechizos inesperados.

Bueno, pues del 13 al 15 de mayo en el Ayuntamiento de San Marcelo, en León, se reunió una serie de personas, amantes de la poesía para hablar, recitar, contar, animar, ilustrar, cantar y un montón de verbos que se conjugaron en clave poética.
Poesía para recitar. Poesía para ilustrar. Poesía para jugar. Poesía para emocionar. Poesía para conocer. Poesía para cantar, tocar, reír, vivir, soñar…

Todo ello en el marco del I Festival de Poesía Infantil Ciudad de León, Verso en Nubes, que con tanto cariño, trabajo y acierto puso en marcha la escritora leonesa Asunción Carracedo.

Tras la inauguración oficial y presentación del evento a cargo de la concejala de Cultura y Patrimonio del Ayto. de León, Evelia Fernández, de forma magistral Asunción Carracedo fue desgranando lo que estas jornadas iban a aportar a todas aquellas personas que se acercasen por los diversos espacios del festival.

A continuación, Antonio García Teijeiro habló, en su conferencia, de la poesía como modo y gesto de vida y el poeta asturiano Aurelio González Ovies fue contando su infancia feliz en relación con el hecho poético. Se cerró esta primera sesión con un recital de poemas de los poetas presentes en la sala y, la verdad, sobre el cielo de León fueron cayendo versos con azúcar y turrón, una dulce lluvia que mojó de emoción a todos los presentes. ¡Qué bien suena la poesía en voz alta, dicha desde el sentimiento!

A partir de aquí, en los días sucesivos, conferencias varias, experiencias para compartir, talleres de creación e ilustración, presentación de libros, poemas en música y hasta un paseo poético en bicicleta con José Andrés García (Biblioteca Pública de León).

Así, pudimos gozar con la claridad y la autenticidad teñida de poesía de Rosa Serdio, una de esas personas maravillosas que hacen de la enseñanza y la lírica una razón de vivir. Una mujer que se dedica de lleno a una enseñanza apasionada e inteligente y que crea hermosos versos.

Anabel Sáiz Ripoll nos habló (y cantó) de las nanas, Pedro Villar y Dolores Insa hicieron escribir poesía a los asistentes a partir de unas propuestas lúdicas más que interersantes. CaminoOchoa, maestra de E.Infantil en el C.P.Luis Vives leonés, habló de la poesía en las primeras edades y realizó un taller para los pequeños.

Antonio García Teijeiro y Pedro Villar hicieron vibrar a niños y adultos con propuestas orales con las que los presentes gestualizaban, cantaban, repetían, palmeaban o acertaban palabras de los versos leídos en voz alta. Enorme complicidad poética. La poesía es clave para sentir en conjunto, además de su faceta intimista.
Emocionante, especialmente, fue la interpretación de la “Nana para Luna” del poeta Francisco Álvarez Velasco, que también recitó, por parte del cantautor Carlos Emilio Rimada, autor, además, de la música.

Otro momento destacado y divertido, no exento de emoción, lo protagonizó el magnífico poeta Pedro Villar al representar, a la usanza de los antiguos cantares de ciego, convertido en pliego y cordel, su libro “Miguel Hernández en 48 estampas”, acompañado a la guitarra por Carlos Emilio.

Extraordinaria y curiosa, absolutamente necesaria, fue la sesión que Mª Dolores Insa, bibliotecaria de Concentaina, impartió sobre la escritura y la lectura de la poesía infantil en el campo digital.

Cautivadora siempre, mágica en su planteamiento y con una intensidad emotiva, la mexicana María García Esperón, Premio Hispanoamericano de Poesía Infantil, nos fue mostrando su maravilloso libro “Tigres de la otra noche”. Hermosísimo en toda su amplitud.

¿Y qué decir de Tesa González? Pues que una de las más destacadas ilustradoras del panorama nacional, estuvo todo un día, mañana y tarde, rodeada de niños y niñas creando un mural poético, vivo y sugestivo. Los pequeños dibujaban, daban color, mezclaban, improvisaban, siempre de la mano de Tesa, una maestra de las artes plásticas. Ver la génesis, el desarrollo y el resultado de su trabajo constituyó un auténtico placer.

La editorial Pintar-Pintar, asturiana y especializada en LIJ, presentó sendos libros de Rosa Serdio, Ana Tortosa, Aurelio González Ovies y Paco Álvarez Velasco, editados con un gusto exquisito.

Las Jornadas terminaron, como no podía ser de otra forma, con el verso en la voz, de nuevo, de los poetas asistentes y una suelta de globos en la Plaza de San Marcelo, con poemas atados a ellos que volaron desde el cielo de León para dar la vuelta al mundo de los sueños.

Jornadas necesarias, en las que las personas que asistieron a sus sesiones las vivieron a fondo y llegaron a un punto de comunicación humana realmente excepcional. Jornadas para conocerse, para abrirse a los demás, para soñar, para compartir, para decir bien alto la palabra poética. Jornadas para que la poesía nunca deje de ser protagonista en nuestros sueños y deseos.

Jornadas para trazar caminos que nos lleven a horizontes limpios y claros.Jornadas, en fin, para gritar muy alto que la poesía, como sabemos los que la amamos, sigue siendo una herramienta para vivir el día a día.

Gracias, Asun, por tu esfuerzo. Nunca olvidaremos lo vivido en León.

Álvaro Cunqueiro, el gran escritor gallego, dijo sobre nuestro idioma: “Mil primaveras máis para a lingua galega”. Frase acertada y feliz.

Son as mil primaveras que eu lle desexo a unhas Xornadas inesquecibles.

Antonio con Asun Carracedo y Aurelio González Ovies en la conferencia de la primera sesión

Antonio con Rosa Serdio

Antonio junto a varios participantes en el Festival

Antonio con el poeta Pedro Villar

Antonio con la escritora mexicana María García Esperón

Antonio con la bibliotecaria Dolores Insa

Para celebrar la conclusion del Festival, el último día se soltaron unos globos en la Plaza de San Marcelo

Poemas inéditos de Antonio García Teijeiro dirigidos a los niños y niñas del Sáhara

2011-05-30T13:30:00.000-07:00

Gonzalo Moure, excelente escritor y amigo de Antonio, viaja periódicamente al Sáhara, donde dirige talleres literarios en los que trabaja con niños y niñas saharauis. Uno de sus talleres tiene como elemento central la poesía, y por esa razón, recientemente Antonio escribió los siguientes poemas para que Moure los utilizase en el taller. Se trata de poemas inéditos que publicamos en este blog por primera vez. Los tres poemas (“Un barco de papel”, “Anuncios del arco iris” y “Llamando a la puerta”) se agrupan bajo el título general de En la luz de la arena y están dedicados especialmente a todos aquellos niños y niñas saharauis que se emocionan con la palabra poética.

EN LA LUZ DE LA ARENA

En la luz de la arena
juegan un barco, el arco iris, y hasta el viento
confundiéndose con las estrellas

A los niños y niñas saharauis, a los que siento cerca, con cariño desde el lejano mar de Galicia

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

UN BARCO DE PAPEL

Un barco de papel,
que viene desde lejos,
navega por las dunas
y atraca en el desierto.

No tiene marineros
ni tiene capitán.
Está lleno de sueños
y besos de cristal.

Jamás surcó los mares
ni le hizo caso al viento.
Y nunca las sirenas
salieron a su encuentro.

¡Qué barco tan extraño
el barco de papel!
Si veis que está en la arena,
corred y hablad con él.

ANUNCIOS DEL ARCO IRIS

El arco iris anuncia
en la magia de sus flores
que la primavera llega
con sus besos de colores.

Besa aquí y besa allá.
Son besos de brisa fresca.
Besos que saben a azúcar.
¡Cuánto embrujo! ¡Qué belleza!

Los colores de estos besos
son azules, rojos, verdes;
son violetas, amarillos…
Besos que nunca se pierden.

Algunas aves los roban
para lucir en sus vuelos
y competir en lo alto
con cometas y luceros.

Besos con labios de sol.
Besos que inventan la niebla.
Besos que llenan ausencias
y descansan en la hierba.

El arco iris anuncia
con sus besos de colores
que la primavera canta
cuando ve risas y amores.

LLAMANDO A LA PUERTA

La niebla llama a la puerta
de unos ojos azul-cielo.
Es la mirada callada
de una niña del desierto.

Mirada viva, sin fin.
Mirada de luna llena.
Ojos que guardan misterios
muy cerca de las estrellas.

Ojos que huelen a mar
y se funden con el sol.
Ojos mojados en calma
que son oasis de amor.

La niebla llama a la puerta
de una mirada serena.
Una mirada que posa
sus sueños sobre la arena.

Orientados por Gonzalo Moure y tomando como base el poema “Un barco de papel”, un grupo de niños y niñas saharauis que participaron en el taller poético (entre otros, Kabara, Mahyuba, Galuha y Hassina) escribieron el siguiente poema, titulado “Una raya en la pared”. Lo ofrecemos a continuación como ejemplo de los interesantes resultados logrados por los participantes en el taller.

Una raya en la pared
pintada por un niño
que acaba de nacer
señala su destino.

Necesita tener paz
Necesita libertad
Necesita encontrar
los amigos de verdad.

Nunca tendrá paz
Nunca libertad
nunca tendrá amigos…
Si no lucha, perderá.

¡Qué raya tan extraña
pintada en la pared,
si la vierais algún día
le estaríais viendo a él!

El escritor Gonzalo Moure, artifice de estos talleres literarios en el Sáhara

Biblioteca esencial de Antonio García Teijeiro I: Versos de agua (Edelvives, 1989)

2011-05-29T12:01:00.000-07:00

En esta sección iremos reseñando periódicamente aquellos títulos que, en nuestra opinión, resultan imprescindibles dentro de la trayectoria literaria de Antonio García Teijeiro. Empezamos la serie hoy con Versos de agua.

Por A.G.-F.

Publicado en 1989 por Edelvives, Versos de agua fue el primer poemario de Antonio García Teijeiro escrito en castellano, y tras más de veinte años disponible en librerías en varias ediciones y reimpresiones, es todavía hoy uno de los libros de mayor éxito del autor vigués. Como podemos inferir según su título, Versos de agua es un poemario en el que el lenguaje fluye como la corriente de un río, marcado por una concepción lingüística fundamentalmente lúdica y por las asociaciones eufónicas de palabras o sonidos. Esto puede verse con claridad en ese poema que describe una “orquesta que orquestea” y que empieza:

Pianea la trompeta.
El piano violinea.
Los violines escondidos
trompetean oboean.

Y, por supuesto, la música, como suele ser nota dominante en la obra poética de Antonio, ocupa un lugar principal en el poemario, trufado de referencias musicales y de versos que aúnan poesía y música. El siguiente poema ilustra perfectamente las posibilidades creativas que la escala musical ofrece al poeta:

Do re mi
violines porque sí.
Fa sol la
violines porque sa
Si si do
violines…
¿por qué no?

Como se puede observar, aquí el sonido prima sobre el sentido del poema, que debe ser leído por el puro placer sonoro que puede derivarse del lenguaje. Y aunque esto no es así en absolutamente todos los poemas que componen el volumen (“Estaban los pastores” o “Mi abuelo compró una barca” son ejemplos de textos que más bien evocan situaciones y personajes), el juego poético con el lenguaje que marca la poesía infantil de Antonio está ya claramente presente en este libro, que es una de sus primeras obras.

El poemario, ilustrado elegantemente por Teo Puebla, fue traducido al gallego con el título de Cacarabín, cacarabón (1991) y fue merecedor de importantes distinciones como su inclusión en la lista de los 100 mejores libros del siglo XX elaborada por la Fundación Germán Sánchez Ruipérez. Sin duda, más de dos décadas después de su primera edición, Versos de agua sigue siendo una de las mejores introducciones a la obra poética de Antonio García Teijeiro.

Teo Puebla, el ilustrador de Versos de agua

El CEIP Emilia Pardo Bazán da el nombre de Antonio García Teijeiro a su biblioteca infantil

2011-05-26T15:42:00.000-07:00

Hace unas semanas, el CEIP Emilia Pardo Bazán de Vigo bautizó su biblioteca de educación infantil con el nombre de Antonio García Teijeiro, reconociendo así no solamente su labor literaria sino también su labor pedagógica, una de las razones de que esta distinción tuviese para Antonio un significado muy especial. El centro escolar, que también tiene una biblioteca de educación primaria que lleva el nombre del escritor Gonzalo Moure, confirió a Antonio este honor en el transcurso de un emotivo acto en el que Antonio leyó un texto titulado “Bicos na fraga” (“Besos en el bosque”), escrito especialmente para la ocasión. A continuación, y como manera de agradecer el hermoso gesto del CEIP Emilia Pardo Bazán desde este blog, ofrecemos el texto íntegro en gallego, junto con una serie de fotografías sacadas durante el acto.

BICOS NA FRAGA

Sempre mantiven que unha biblioteca era, para min, unha fraga de libros. Unha fraga na que as árbores e a vexetación teñen forma de versos, de ríos polos que baixan as palabras, de mares con barcos piratas, de bicos roubados, de seres, reais ou non, que sofren, descobren, aman, rin, choran, foxen, apreixan, enganan, fan trasnadas, provocan a risa. Unha fraga con cores, con ilustracións, con pinceis, con lapis e tinta. Unha fraga que nos permite coñecernos un pouco máis e saber da vida.
Vida, si, vida. Vida nos libros. Vida nesa fraga máxica. Vida coma fonte da literatura, ou sexa, vida na biblioteca, ese espazo que te seduce e consegue pintar de luz os sentimentos de quen se detén nos seus recunchos.

E moita VIDA, así con maiúsculas, hai nesta Biblioteca que hoxe me acolle dun xeito especial.

Un, ao longo da súa existencia, mellor dito, de todo o que leva vivido, vai poñéndose retos e intenta que se realicen. Un dos meus é, foi e será que os cativos vivan preto da palabra literaria. É este un reto que nunca perde a súa vixencia. Decote haberá nenos e nenas e constantemente sentiremos os mediadores/as a necesidade de que lean para que sexan felices. E non será doado. Aparecerán os atrancos de sempre. Ben, pois levo ben anos nesta liña. Con esta teima. Animando, contaxiando o meu amor pola lectura. Lembro cando comezamos a traballar coas primeiras bibliotecas: as de aula. Logo virían as de centro. Lembro os cursos, dados e recibidos, os libros escritos neste sentido. Lembro a ilusión que tiñamos cando viamos os nosos alumnos cun libro na man. Dende hai máis de vinte e cinco anos, ademais, escribo. Danlle a un algúns premios. Agradan, claro que si. Non debemos ser hipócritas. Pero hai outros premios que te emocionan máis. Cando atopas un mestre ou unha mestra que che di os anos que leva traballando cos teus textos e percibes a emoción no seu rostro. Cando alguén, nun lugar arredado, envíache unha carta de agradecemento por escribir algún poema que tanto lle serviu. Cando os nenos e nenas queren agasallarche os seus poemiñas e debuxos, a súa voz, todo feito a partir dos teus versos. Marabilloso.

Pero hoxe é para min un dos días máis especiais da miña vida. Que esta fermosísima biblioteca, tan chea de vida, leve en adiante o meu nome demostra que os meus esforzos non foron baldíos. Que a soidade na que escribes, sen saber onde van caer os teus escritos, ten un reflexo en persoas que, coma vós, amades o que facedes, emocionádesvos coas palabras e sodes auténticos. Sinto a emoción ben dentro. Son moi feliz e non podo menos que agradecervos fondamente este agasallo que non me parece real polo fermoso que é. Grazas por valorar o meu labor. Grazas no nome dos que cremos na forza da literatura. Grazas por serdes tan sensibles ao feitizo da literatura. Grazas por seguir mellorando espazos coma este para que a rapazada se sinta transportada aos diversos mundos que se agochan nos libros.

E grazas, en fin, no nome da poesía, tan maltratada, ás veces, pero tan necesaria sempre.

Non o dubidedes. Estaredes de por vida no meu interior e espero seguir sendo merecente dun dos agasallos máis marabillosos que me proporcionou o feito de ser un escribidor sen máis ambición.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Antonio con Ángeles Escribano, máxima representante de las bibliotecas escolares del CEIP Emilia Pardo Bazán

Antonio con Pili, una de las responsables de la biblioteca

Antonio escucha a algunos alumnos poniendo música de flauta a uno de sus poemas y recitándolo

Antonio con Gonzalo Moure: ambos comparten el honor de dar nombre a una biblioteca del centro

Antonio abraza a Miguel, el director del centro, tras descubrir la placa que da nombre a la biblioteca

Antonio escucha a dos alumnos que leen un texto en un momento del acto

Antonio deja constancia de su paso por el CEIP Emilia Pardo Bazán escribiendo en el Libro de Honor del centro

Artículo para A Nosa Terra: “Pura música. Pura emoción poética”

2011-05-26T14:18:00.000-07:00

Inspirado por la música de Chopin interpretada por Daniel Barenboim, en su más reciente artículo para el diario A Nosa Terra, Antonio reflexiona sobre el poder de la música y de la literatura para emocionar al lector y sobre las maneras en las que ambas artes pueden ser utilizadas en el ámbito escolar para despertar la emoción y el interés por el arte y la creatividad en los alumnos. Como señala Antonio, “escribir significa encontrarme a mí mismo, saber quién soy, hacer de la palabra un instrument imprescindible para evocar, para sentir que respiras, para denunciar, para conocer mejor a los demás y sus realidades. Escribir es trascender las limitaciones personales que sientes vivas. Es percibir la individualidad dentro de una sociedad para integrarla y sacudirla”. Podéis leer el artículo completo en gallego en el siguiente enlace.

Fotografías de la presentación de Clara Janés en el Club Faro

2011-05-25T16:54:00.000-07:00

Como ya anunciamos en su momento en este blog, el pasado 2 de mayo, Antonio ejerció de presentador de la traductora y poeta Clara Janés, que vino a Vigo para hablar sobre su reciente libro Viaje a los dos orientes. Durante el acto, celebrado en el Auditorio Municipal do Areal y que resultó un éxito de asistencia, Antonio alabó la actividad traductora de Janés, pero se centró en especial en su obra poética, una obra en la que, en la opinión de Antonio, “desde el yo femenino, la poesía se manifiesta en todo lo que hace. Incluso cuando calla, habla o escucha desprende una poesía callada y elocuente a la vez. La lírica vive en cada línea que escribe, sea cual sea el género que acomete”. Para Antonio, la literatura de Janés no sólo es de bella factura lingüística, sino que es fundamentalmente una literatura arriesgada que “expresa lo esencial de lo cotidiano y hace de la poesía, por todo lo que representa, el eje de su vida”. Antonio observa en los versos de Clara Janés, influidos por los de su admirado Vladimír Holan, “una desnudez poética, sintetizadora, intuitiva que cautiva al lector, se posa dentro de su ser y le exige, al mismo tiempo, una actitud spiritual abierta a los conceptos que las palabras van encadenando”.

Y cautivado quedó Antonio desde que, en 1984, se topó por vez primera con la poesía de Janés a través de su poemario Vivir, que en su intervención describió como “complejo pero lleno de amor por la vida, por el descubrimiento de nuevos caminos”. Y su interés por la obra de esta mujer entrañable que vive la poesía en su vida diaria y en su relación con los demás continúa vivo desde entonces, por lo que para Antonio fue un placer compartir mesa con ella en el marco del Club Faro. El libro sobre el que charló Clara Janés esa noche fue Viaje a los dos orientes, su más reciente publicación, un viaje que, a través de la palabra, nos acerca a culturas como la turca, la hindú o la japonesa. El volumen incluye una serie de artículos aparecidos en prensa que Janés ha adaptado para esta edición. Antonio describió sus páginas como poseedoras de “una viveza increíble, llenas de sol, de jardines, de ruiseñores. Páginas que huelen, que reflejan el cielo, que alcanzan una variedad cromática muy rica”. Son páginas escritas en prosa, sí, pero están “trufadas de poesía: la de quien escribe y la de los diversos poetas turcos, persas, sirio-libaneses” que Janés ha traducido al castellano. Viaje a los dos orientes es, como Antonio subrayó antes de dar la palabra a Clara Janés, que deleitó al auditorio con su personal visión de la literatura y de la experiencia vital, es “un libro para viajar con la mente y el corazón”.

A continuación, ofrecemos algunas fotografías sacadas durante el acto.

Dos textos de O que ven os ollos dos nenos

2011-05-07T10:10:00.001-07:00

Partiendo de una cita de Castelao ("No es cosa del otro mundo pintar lo que ven los ojos de los niños"), Antonio García Teijeiro crea en su libro O que ven os ollos dos nenos (Xerais, 2000), ilustrado por Fino Lorenzo, un mundo literario propio y muy personal, a medio camino entre la poesía y la prosa, que nos ofrece una visión de la realidad a través de los ojos de de varios niños y niñas que observan todo aquello que se despliega a su alrededor. En las palabras de estos personajes que todavía están descubriendo el mundo se entreve una realidad cruda y dura a la que estos niños y niñas hacen frente con la ayuda de la poesía y la esperanza inquebrantable de quienes saben encontrar la belleza incluso en los escenarios más sombríos. Rescatamos aquí dos textos de O que ven os ollos dos nenos, que hemos traducido al castellano. Para acceder a la versión original en gallego, podéis hacer click en la imagen que encontraréis más abajo.

La niña vio una paloma morada en el tejado.
Subió junto a ella.
La paloma tenía ceniza en su pico.
La niña acarició la cabecita del ave y ella batió sus alas.
No se movió.
¿Vendría de otras tierras?
Imposible. Una paloma...
Se acercó a ella. Olía a desierto.
La arena quemada.
La niña pensó en Abdel, su amigo saharaui.
Tembló. Sintió malos agüeros.
La paloma voló y dejó caer en el tejado la suciedad de la ceniza.
La niña se quedó cavilando.
Y fue entonces cuando se dijo a sí misma, tal vez para animarse, que una paloma negra no podía llegar hasta allí desde África.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

El niño mira a lo lejos.
Un manto de niebla borra la ciudad.
Imagina que detrás están los ruidos de los coches, las humaredas de las fábricas, las sonrisas de las flores.
Él no sabe dónde se encuentra.
Quizás en el aula de cualquier escuela.
Quizás tras el cristal de un sueño o en la rama más alta de un árbol en el bosque.
No lo sabe pero está hechizado por el manto de niebla que no le permite ver más allá.
La niebla borró la ciudad.
¿O sería que, a lo mejor, nunca existió ciudad alguna detrás de aquel muro de ladrillo donde hacía unas horas no había más que basura?

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Antonio presenta a Clara Janés en el Club Faro el 2 de mayo a las 20:00 horas

2011-04-29T07:31:00.001-07:00

La escritora y traductora Clara Janés dará una conferencia sobre su reciente libro Viaje a los dos Orientes, editado por Siruela, dentro del marco del Club Faro y será presentada por Antonio García Teijeiro. La conferencia, a la que quedáis todos cordialmente invitados, tendrá lugar el lunes 2 de mayo a las 20:00 horas en el Auditorio Municipal do Areal en Vigo.

Nacida en Barcelona en 1940 e hija del famoso poeta y editor Josep Janés, Clara Janés se licenció en Filosofía y Letras en la Universidad de Pamplona y recibió el título de Maître de Lettres en Literatura Comparada por la Universidad de la Sorbona. Ha destacado tanto por su producción poética como por su labor como traductora, que la ha llevado a traducir obras de autores de la importancia de Marguerite Duras, William Golding o Katherine Mansfield. Su excelente labor de traducción, que incluye también textos de poetas turcos y persas, así como de Rainer Maria Rilke y el poeta checo Vladimir Holan, la hizo merecedora del Premio Nacional de Traducción en 1997. Su nuevo libro, Viaje a los dos Orientes, supone un viaje literario que nos lleva a lugares como Turquía, la India y Japón y nos acerca a sus culturas a través de los ojos de la autora. Como profundo admirador de su obra, la oportunidad de presentar a Clara Janés en el Club Faro constituye una experiencia muy especial que Antonio desea compartir con todos vosotros.

Antonio y Clara Janés en Granada, donde coincidieron en unas jornadas literarias

Artículo para A Nosa Terra: "Memorias doutro tempo"

2011-04-29T07:00:00.000-07:00

Con buen jazz de Bill Evans y John Coltrane como música de fondo, Antonio reflexiona sobre la literatura infantil y juvenil gallega y algunas de las figuras que más han marcado su trayectoria pedagógica en relación con este campo literario en un artículo publicado recientemente en el diario A Nosa Terra. En dicho artículo, Antonio rinde homenaje a importantes nombres que guardan un significado especial para él, como, entre otros, Gianni Rodari, Miguel Vázquez Freire, Agustín Fernández Paz, Manolo Bragado o Suso Jares. Podéis acceder a él en su versión original en gallego mediante el siguiente enlace.

Fotografías de la presentación de Recendos de aire sonoro en Vigo

2011-04-19T10:29:00.000-07:00

Como ya anunciamos hace unos días, el pasado miércoles, día 13 del presente mes, se celebró en la Librería Librouro de Vigo la presentación del nuevo poemario de Antonio García Teijeiro, titulado Recendos de aire sonoro. El acto, presentado por Román Raña, cuya glosa del libro rezumó afecto y sensibilidad poética, resultó un éxito de asistencia. Además de Antonio, participaron en la presentación Fino Lorenzo, el ilustrador del volumen, Paz Raña, que leyó algunas selecciones del poemario, y Susi, la mujer del autor, que leyó un texto escrito especialmente para la ocasión por Luis Eduardo Aute que incluimos al final de esta reseña. En Recendos de aire sonoro se conjugan a la perfección la poesía y la música, que también estuvo presente en el acto de la mano de Miguel Castro, un alumno de Antonio que interpretó algunas melodías a la flauta. A continuación incluimos una serie de fotografías sacadas en diversos momentos de la presentación:

De izquierda a derecha: Fino Lorenzo, Román Raña, Antonio, Paz Raña y Manolo Bragado

Paz Raña leyó algunos de los poemas de Recendos de aire sonoro

Miguel Castro, un alumno de Antonio, tocando la flauta en un momento de la presentación

Susi, la mujer de Antonio, leyó un texto escrito para la ocasión por Luis Eduardo Aute

Antonio y Fino dedicando ejemplares del poemario al final de la presentación

Finalmente, publicamos aquí el texto íntegro de la pluma de Luis Eduardo Aute que Susi, la mujer de Antonio, leyó en el transcurso de la presentación:

Estos "Recendos de aire Sonoro" son una desbordante, irrefutable, apasionada declaración de amor a la MÚSICA con Mayúscula. A todas las músicas de la Música que uno ama, que uno necesita como el aire que se respira, a la Música de sus palabras, a la música de sus instrumentos... desde Beethoven hasta "The Clash" parando por todo el universo más diverso de ese latido sonoro del milagro de la vida.
Este poemario de Antonio García Teijeiro está construido con los materiales del aire que respira la música eterna de la escritura.

LUIS EDUARDO AUTE

Antonio con Luis Eduardo Aute

Recendos de aire sonoro, bajo la mirada crítica de Manuel Rodríguez Alonso

2011-04-17T15:52:00.000-07:00

En su siempre interesante blog Bouvard e Pécuchet, el crítico Manuel Rodríguez Alonso ha publicado recientemente unas reflexiones críticas sobre Recendos de aire sonoro, el último libro de Antonio García Teijeiro. Además de estudiar la estrecha relación entre poesía y música que se desprende de la lectura de los textos del poemario, Rodríguez Alonso señala también la idoneidad de estos poemas para fomentar el trabajo creativo en las aulas de Primaria. Reproducimos íntegramente el texto en gallego, que puede ser consultado también visitando elblog de Rodríguez Alonso en el siguiente enlace.

Poesía desde cativos

Nos plans de estudos a literatura e sobre todo a poesía ocupan cada vez menos tempo e espazo. A implantación da ESO supuxo que a lingua e a literatura pasasen a formar parte da mesma materia e os nosos libros de texto enchéronse dos chamados textos funcionais ou utilitarios, de tal xeito que foron quedando cada vez menos textos literarios e sobre todo menos textos poéticos. García Teixeiro vai contra esta liña e escribe un libro de poesía xa non para adolescentes, senón para rapaces de Primaria e sen caer na mexericada que moitas veces é a poesía chamada infantil, pois ata un adulto goza coa lectura dos poemas deste libro. Vese que o poeta, mais tamén o profesor García Teijeiro espera que volvan os tempos bos para a lírica.

O poemario que agora nos ofrece García Teijeiro é un canto, e valla a redundancia á música, especialmente aos instrumentos musicais. Os rapaces, especialmente os de Primaria, poden, coa lectura en voz alta e en grupo destes poemas, mais tamén coa lectura silenciosa e individual, aínda que sempre guiados e asesorados polo profesor, aprender que a poesía é música e fundamentalmente ritmo. A poesía é a música que se fai coa linguaxe.

Un bloque de poemas do libro está formado por aqueles en que o poeta presenta e caracteriza diferentes instrumentos. Mais diante coloca uns poemas en que o propio mundo, ao xeito dos platónicos e dos renacentistas, así como a natureza e o universo son definidos como harmonía e música. En axeitada metáfora creacionista o aire que forma a nosa atmosfera non é máis que música libre en movemento. Os elementos da natureza, desde as flores ao mar, pasando polas nubes, son cores / que queren cantar (páx. 15). E reparemos en que o poeta, coma quen non quere a cousa, vai familiarizando os cativos con técnicas fundamentais da poesía, desde a revolución simbolista, como a sinestesia, a aliteración, a cenestesía ou as estruturas paralelísticas.

Tras este marco do universo-natureza como harmonía e música, pasa o autor revista a distintos instrumentos. En moitos casos bota man dunha técnica hilozoísta, que o emparenta coa vangarda galega de anteguerra. Neste vangardismo non faltan mesmo os puros xogos de sons sen significado, polo puro pracer e beleza do son en si mesmo, ao xeito das vangardistas jitanjáforas de Alfonso Reyes, como podemos observar no poema dedicado ao violoncelo (páx. 21). Non esquece tampouco que na poesía moderna a grafía ou a disposición dos versos sobre a páxina é tamén significativa (léase o poema dedicado ao trombón, na páx. 115). Xa que logo, nada de poesía mexeriqueira, ao estilo de Gloria Fuertes no castelán, senón poesía que, coma quen non quere a cousa, inicia os rapaces nas técnicas e na sensibilidade da poesía contemporánea e posvangardista.

Como non podía ser menos no ano dedicado a celebrar o aniversario de Pintos, a gaita, instrumento tradicional galego, é glosada en dous poemas. Deste xeito, García Teijeiro une o universalismo vangardista co local ou converte o local en universal, que era unha vella teima dos vangardistas e nacionalistas como Manuel Antonio.

Por último, un grupo de poemas presenta xéneros musicais ou figuras da música, mesmo da contemporánea, que se puxeron ao servizo de causas nobres como a condena do racismo, o pacifismo ou a procura dunha nova sociedade maís xusta, que podemos exemplificar no poema laudatorio de Bob Dylan.

Se axeitados son os poemas para os seus receptores, tamén apropiadas resultan as ilustracións de Fino Lorenzo, onde se combinan colaxes con trazos xeométricos de xinea cubista, que levan os rapaces cara á pintura moderna, especialmente a non figurativa.

Só nos queda animar ao profesorado e aos pais e nais para que inciten aos rapaces á lectura deste libro, desbotando a teimosía de traballar tanto texto útil e funcional. Baixo o pretexto de formar para a vida estamos a refugar a literatura e a poesía. Non esquezamos que a literatura presenta moitas veces unha visión do mundo alternativa á que nos ofrecen os poderes. Non lles fagamos o xogo a estes poderes fácticos e formemos os nosos rapaces na lectura da poesía. Libros coma este son un bo comezo para conseguir futuros lectores adultos de poesía.

MANUEL RODRÍGUEZ ALONSO.

Antonio García Teijeiro participó en el recital Trovapaz en Madrid

2011-04-17T09:54:00.000-07:00

El pasado 13 de enero tuvo lugar en el madrileño Centro Cultural Galileo (Calle Galileo, 39), la presentación del libro Trovapaz, fruto del proyecto homónimo en el que, además de Antonio, participan los poetas Miquel Desclot, Juan Kruz Igerabide, Abdul Hadi Sadoum y Ana Romero Yebra. Se trata de un proyecto interesante y encomiable que demuestra que a través de la poesía es posible difuminar fronteras geográficas y lingüísticas. El contingente de Trovapaz, que ya había visitado previamente otras ciudades españolas, llegó a Madrid en enero, ofreciendo un recital poético en las cuatro lenguas oficiales de España, a las que se sumaron también el árabe, el inglés (en la voz de Vanessa Pérez-Sauquillo) y el chino (en la voz de Li Ye). El numeroso público asistente disfrutó con los textos leídos durante un acto que constituyó una defensa activa de la riqueza siempre inherente en la diversidad cultural, canalizada a través del lenguaje y la poesía.

A continuación incluimos una serie de fotografías sacadas durante el recital:

Antonio, en un momento de su participación en el recital

El recital se celebró en el Centro Cultural Galileo de Madrid

Los participantes en el proyecto Trovapaz

Encuentro poético en la Librería Hobbit de Vigo

2011-04-17T09:14:00.001-07:00

El pasado sábado 26 de marzo, Antonio García Teijeiro participó en un encuentro con lectores de todas la edades que tuvo lugar en la Librería Hobbit de Vigo (Rúa das Teixugueiras, 32). El acto fue presentado por la profesora Ana Belén Moreda, y en el transcurso del mismo, Antonio recitó poemas y animó a los niños a interactuar con la palabra poética. El encuentro, presidido por una atmósfera entrañable y en el que se hizo evidente la pasión que en los más pequeños despierta la poesía, constituyó un ejemplo más de lo que el autor denomina “poesía como forma de vida”, es decir, la poesía entendida como una emoción que el poeta y el educador deben tratar de contagiar a los lectores para provocar así respuestas creativas. Durante el encuentro, David y Loren, componentes del grupo Sabina y Cía., interpretaron algunas canciones de Bob Dylan. Antonio quiere agradecer desde aquí la gran labor que la Librería Hobbit lleva realizando en los tres meses que lleva abierta como espacio de encuentro entre la literatura y los lectores.

A continuación incluimos algunas fotografías sacadas durante el encuentro:

Lectores de todas las edades se dieron cita en la Librería Hobbit de Vigo

Antonio recita un poema ante la atenta mirada de varios niños

“Poesía como forma de vida”: Antonio leyendo un poema a dos niñas en un momento del encuentro

David y Loren, del grupo Sabina y Cía., homenajeando a Bob Dylan

Antonio dedicando ejemplares de sus libros al término del encuentro

Crítica de Ramón Nicolás sobre Recendos de aire sonoro

2011-04-17T07:57:00.000-07:00

Recientemente, el nuevo poemario de Antonio García Teijeiro, titulado Recendos de aire sonoro (Edicións Xerais), fue presentado en la Librería Librouro de Vigo, en un acto en el que la poesía y la música estuvieron indisociablemente unidas. Nos hacemos ahora eco de una valoración crítica del libro escrita por el prestigioso especialista Ramón Nicolás. Para leerla con mayor facilidad, podéis ampliar la imagen haciendo click en ella.

Para acceder al texto en el blog de Ramón Nicolás, haced click en el siguiente enlace.

Presentación de Recendos de aire sonoro, esta noche a las 20 horas en Librouro

2011-04-13T07:41:00.001-07:00

Esta noche, a las 20 horas, tendrá lugar en la Librería Librouro de Vigo (Calle Eduardo Iglesias, 12), la presentación del libro Recendos de aire sonoro, de Antonio García Teijeiro, recientemente publicado por Edicións Xerais. Se trata de un poemario en el que se conjugan la palabra poética y la música, en el que el aspecto lúdico del lenguaje tiene preferencia, y cuyos versos homenajean a grandes nombres de la historia de la música, como Beethoven o Bob Dylan. La presentación del acto corre a cargo de Román Raña, y además de Antonio, participarán Fino Lorenzo, autor de las ilustraciones del poemario, Paz Raña, quien leerá algunos poemas del libro, y Susi, la mujer del autor, quien leerá un texto escrito especialmente para la ocasión por Luis Eduardo Aute. Además, Miguel Castro, uno de los alumnos de Antonio, pondrá la nota musical al acto interpretando melodías a la flauta. Como se puede ver, la música y la poesía se dan cita en esta presentación, a la que estáis todos invitados.

Para que os hagáis una idea del contenido de Recendos de aire sonoro, incluimos a continuación dos poemas extraídos del libro en su versión original en lengua gallega (para agrandar los textos, haced click en cada una de las imágenes).

Fotografías de la presentación de la segunda reedición de As catro estacións en la Librería Librouro de Vigo

2011-02-25T08:29:00.000-08:00

Como ya adelantamos hace unos días en este blog, el pasado martes se celebró en la Librería Librouro de Vigo la presentación de la segunda reedición de As catro estacións, uno de los libros más importantes de la producción literaria de Antonio. El acto, en el que participaron el editor Francisco Castro y un grupo de niños y niñas desde cuarto de Primaria a cuarto de la ESO que recitaron y cantaron poemas del libro, resultó un éxito rotundo de asistencia. Francisco Castro elogió As catro estacións con unas palabras que dejaron constancia de su admiración y cariño por el poemario. Acto seguido, Antonio habló sobre el valor emocional que este libro tiene para él veinte años después de su primera aparición en las librerías y subrayó su vigencia ante alumnos que ya se encuentran en tercero y cuarto de la ESO. Dos de ellos leyeron un emotivo texto sobre Antonio, y los demás cantaron poemas musicados que aprendieron cuando todavía cursaban la Primaria. Finalmente, Antonio volvió a tomar la palabra y concluyó el acto leyendo un poema de Rosalía de Castro y otro de Manuel María, además de elogiar la inestimable labor de la escritora e investigadora de literatura popular Palmira G. Boullosa. A continuación, ilustramos esta breve reseña con una serie de fotografías sacadas durante la presentación, un acto que una vez más demostró el poder de la poesía para comunicar y provocar emociones.

Francisco Castro y Antonio en un momento de la presentación.

Antonio lee un poema de As catro estacións.

Dos alumnos de la ESO leen un texto sobre Antonio.

Alumnos y alumnas de ESO recitan y cantan poemas de As catro estacións bajo la mirada de Antonio.

Antonio con los niños y niñas que participaron en la presentación.

Antonio dedicando un ejemplar de As catro estacións a una de las niñas que tomaron parte en el acto.

Antonio y su mujer, Susi, junto a algunos de los muchos asistentes a la presentación.

Algunas de las muchas personas que asistieron al acto.

Verbas de sal bajo la mirada crítica de Armando Requeixo

2011-02-22T13:44:00.000-08:00

Una nueva propuesta literaria de Antonio García Teijeiro ha salido al mercado recientemente bajo el título de Verbas de sal, un volumen publicado por Edicións Xerais en la colección Merlín. En este nuevo libro, un cuento poético dirigido a los lectores más pequeños con ilustraciones de Alberto Vázquez, Antonio explora una vez más el valor y la magia de la palabra, así como la fuerza y el poder evocador de la poesía.

El pasado 5 de febrero, el prestigioso crítico Armando Requeixo publicó en su blog Criticalia una reseña de Verbas de sal que reproducimos a continuación en su versión original en gallego.

Un presado de verbas de sal
Por Armando Requeixo

Que Antonio García Teijeiro é un dos nosos máis destacados autores infantoxuvenís é algo que, entendo, pode concitar o acordo xeral.

Volve demostralo agora regresando á actualidade literaria coa publicación na veterana Colección Merlín de Edicións Xerais de Galicia do relato Verbas de sal, ilustrado fermosa e suxestivamente por Alberto Vázquez.

Verbas de sal é unha deliciosa historia de amizade e fe no valor da Palabra. Un alegado a favor da Poesía nestes tempos paupérrimos nos que o telelixo o fagocita todo.

Dos non poucos acertos desta delicada narración quedo, sobre todo, con dous: a habelencia para servirse da figura do narrador / autor implícito en apelacións e apóstrofes directos dirixidos ao público lector que saben gañar o seu favor e complicidade e, tamén si, o acaído manexo da selección léxica e das solucións estilísticas de García Teijeiro, quen sen renunciar ás luzadas metafóricas, os xogos de palabras, os símiles xenuínos e a poesía, non por iso barroquiza un texto que, como ten sempre ben presente, vai dirixido aos primeiriños lectores autónomos, idade suficientemente temperá como para non escurecer en demasía unha historia que pretende, antes nada, envolvelos coa súa fantasía, a súa auréola máxica.

Verbas de sal de Antonio García Teijeiro é a proba máis palpable de que a boa literatura, cando o é de verdade, fai das nenas e nenos felices lectores e dos adultos que pareceron esquecer tal condición novamente cativos.

Para acceder a este texto en Criticalia, el blog de Armando Requeixo, haz click aquí.

Presentación de la segunda reedición de As catro estacións en Vigo el 22 de febrero

2011-02-21T10:21:00.000-08:00

Acaba de publicarse una segunda reedición del libro de Antonio García Teijeiro As catro estacións. Considerado ya como un clásico de la poesía infantil en gallego, este poemario ha aparecido, desde su primera publicación en 1991, en tres formatos diferentes dentro de la colección Árbore de la Editorial Galaxia. Con motivo de esta reedición, el martes 22 de este mes, a las 8 de la tarde, se celebrará en la Librería Librouro de Vigo (Calle Eduardo Iglesias, 12), una presentación en la que, junto a Antonio, participará el editor del libro, Francisco Castro. A lo largo del acto, niños y niñas desde cuarto de primaria hasta cuarto de la ESO, recitarán y cantarán canciones del libro. Todos los lectores de este blog están invitados a la presentación.

A continuación incluimos un poema de As catro estacións en su versión original en lengua gallega:

As árbores espidiñas
sen follas,
sen folliñas.

Os esqueletos de xeo
amosan
os seus outonos,
os seus laios,
os seus soños.

Unha alfombra
cobre o chan,
tapiz de follas caídas,
folliñas
que veñen e van.
Folliñas
lixeiras e secas
fatigadas
de troular.
Folliñas
que bailan
co vento
todos collidos
da man.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO.

"Mar de xente / Mar de amores": Poema para la Navidad de 2010

2010-12-22T16:02:00.000-08:00

Como todos los años por estas fechas, Antonio ha escrito un poema de temática navideña que ofrecemos a continuación con nuestros mejores deseos tanto para estas fiestas como para el nuevo año que empezará en breve. El texto, que incluimos a continuación en su versión original gallega seguida de su traducción al castellano, ha sido publicado acompañando a una postal navideña de UNICEF que puede verse aquí abajo. Jugando un poco con el título del poema, Antonio desea a todos los lectores del blog que el 2011 les traiga un mar de amistad y afecto y que contagie a todos el gusto por la buena poesía.

Mar de xente / Mar de amores

… mar sen auga
mar de amores
mar que arrola
mar con flores

mar afago
mar tremente
mar murmurio
mar de xente

mar sen rochas
mar sen verbas
mar de sombras
mar de apertas

mar-estrela
mar-canción
mar-azucre
mar-turrón

mar sen ondas
mar besbello
mar sen barcos
mar inquedo

mar que danza
mar sen lodo
mar que bica
mar de todos

mar de cores
mar lanzal
mar persoas
mar… Nadal!

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Mar de gente / Mar de amores

… mar sin agua
mar de amores
mar que arrulla
mar con flores

mar caricia
mar tembloroso
mar murmullo
mar de gente

mar sin rocas
mar sin palabras
mar de sombras
mar de abrazos

mar-estrella
mar-canción
mar-azúcar
mar-turrón

mar sin olas
mar travieso
mar sin barcos
mar inquieto

mar que danza
mar sin lodo
mar que besa
mar de todos

mar de colores
mar hermoso
mar personas
mar… ¡Navidad!

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Cos ollos na lúa, nuevo libro de narrativa infantil de Antonio García Teijeiro

2010-12-16T10:06:00.001-08:00

El pasado mes de noviembre, la editorial Everest Galicia publicó el último libro de narrativa infantil en gallego de Antonio García Teijeiro. Titulado Cos ollos na lúa (Con los ojos en la luna), el libro narra la historia de la tierna amistad entre Dark, un perro de pelaje blanco y negro, y su dueña Noa, una niña cariñosa y despierta que, al igual que Dark, mantiene una relación muy especial con la luna. Ambos personajes, basados en la hija del autor y el perro que durante tantos años llenó de alegría y dulzura el hogar familiar, hablan en secreto con la luna por las noches y le confían sus dudas y sus más recónditos secretos. A lo largo de la historia, el autor explora temas relevantes como la amistad, los maltratos, las relaciones sociales o la xenofobia, siempre con un lenguaje lleno de poesía y musicalidad. Las ilustraciones, que se entrelazan a la perfección con el texto, corren a cargo de Noemí López, quien indudablemente ha sabido captar la ternura y el lirismo del cuento en unos dibujos de gran belleza plástica que son poesía hecha ilustración. Como ejemplo, ofrecemos a continuación cuatro de las ilustraciones que aparecen en el libro.

Treinta años sin John Lennon

2010-12-08T14:56:00.000-08:00

Se cumplen hoy treinta años de la trágica muerte de John Lennon, acaecida en Nueva York el 8 de diciembre de 1980. Más que un músico y letrista de pop, John Lennon es el símbolo de toda una generación, una figura que puede ser descrita con toda propiedad con el término icono, palabra que, por desgracia, tantas veces se tiende a aplicar hoy en día con demasiada ligereza. Para Antonio García Teijeiro, Lennon es una influencia esencial no sólo en su obra, sino también en su existencia vital, y la música que nos legó tanto en solitario como con los Beatles ocupará siempre un lugar privilegiado en su banda sonora particular. Antonio escribió el siguiente texto (que presentamos primero en su versión original en gallego y después en traducción castellana) como semblanza poética de John Lennon y su música.

Trinta anos sen John. Sen o rostro máis desconcertante dos Beatles.

Trinta anos sen a rebeldía dun rebelde que nunca deixou de selo.

Trinta anos sen a presenza viva dalguén que fixo da transgresión o eixo fundamental da súa vida.

Trinta anos sen un dos músicos que superaron a barreira musical para se converter en iconas sociais e manter o lume da incorrección necesaria.

Trinta anos sen un xenio que fixo da confusión, música; da hipocrisía, loita; da inxenuidade, máis música.

Porque John foi moitas cousas. Cada pouco, sae un libro tentando poñer á descuberta os puntos escuros da vida de Lennon. Que máis dá! Tanto ten! Con el os Beatles foron máis Beatles.

Con el as letras rabuñaron conciencias.

Con el os sons racharon conservadurismos falsos e nocivos.

Eu, como Aute, no seu tema "Imaginación", tamén quixen imaxinarme coma el na súa canción, un mundo sen fronteiras, sen patrias nin bandeiras, un pobo sen nación.

Con John, imaxinei, reneguei, entendín os heroes da clase obreira, sentín a ausencia dunha nai, e mirei cara a Deus para crer unicamente no ser humano e todo o que o enriquece: a música, as palabras, a poesía, a luz do mar, o teatro, os solpores avermellados, as treboadas baixo un teito, as túas, John, as túas cancións.

Trinta anos sen John.

Agárrome ás palabras de Aute, de novo, e remato estas rápidas liñas de lembranza:

"Pero ya lo ves,
mi querido John,
nada es lo que es,
todo es sin razón,
todo está al revés,
nada es corazón."

Daquela, poño a súa música para que aviveza o aire e emociónome coa súa voz que xeme.
Claro, trinta anos sen John, mais quédannos eternamente as súas cancións.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Treinta años sin John. Sin el rostro más desconcertante de los Beatles.

Treinta años sin la rebeldía de un rebelde que nunca dejó de serlo.

Treinta años sin la presencia viva de alguien que hizo de la transgresión el eje fundamental de su vida.

Treinta años sin uno de los músicos que superaron la barrera musical para convertirse en iconos sociales y mantener vivo el fuego de la incorrección necesaria.

Treinta años sin un genio que hizo de la confusión, música; de la hipocresía, lucha; de la ingenuidad, más música.

Porque John fue muchas cosas. Cada poco tiempo sale un libro que intenta poner al descubierto los puntos oscuros de la vida de Lennon. ¡Qué más da! ¡No importa! Con él los Beatles fueron más Beatles.

Con él las letras arañaron conciencias.

Con él los sonidos rompieron conservadurismos falsos y nocivos.

Yo, como Aute, en su tema “Imaginación”, también quise imaginarme, como él en su canción, un mundo sin fronteras, sin patrias ni banderas, un pueblo sin nación.

Con John, imaginé, renegué, entendí a los héroes de la clase obrera, sentí la ausencia de una madre, y miré hacia Dios para creer únicamente en el ser humano y en todo lo que lo enriquece: la música, las palabras, la poesía, la luz del mar, el teatro, las puestas de sol rojizas, las tormentas bajo techo, las tuyas, John, tus canciones.

Treinta años sin John.

Me agarro a las palabras de Aute, de nuevo, y termino estas rápidas líneas de recuerdo:

“Pero ya lo ves,
mi querido John,
nada es lo que es,
todo es sin razón,
todo está al revés,
nada es corazón.”

Entonces, pongo su música para que avive el aire y me emociono con su voz que gime. Claro, treinta años sin John, pero nos quedan eternamente sus canciones.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Luis Eduardo Aute y la poesía que la música evoca

2010-12-07T07:44:00.000-08:00

La música y los textos del cantautor Luis Eduardo Aute han sido, desde siempre, una fuente de inspiración fundamental para Antonio García Teijeiro, quien se enorgullece de poder contar a Aute entre sus amigos. Recientemente, Aute ha publicado un nuevo disco, titulado Intemperie, que desde aquí recomendamos sin reservas. Tras la escucha y reescucha del mismo, Antonio escribió un e-mail a Aute para expresar por escrito lo que la música contenida en el disco le sugería, y su misiva acabó convirtiéndose, casi sin que Antonio se diese cuenta de ello, en un manantial de imágenes poéticas evocadas por las notas y versos de Aute. Presentamos a continuación el texto íntegro del correo electrónico.

Luis Eduardo:

Acabo de escuchar por tercera vez las canciones de Intemperie y noto como crecen escucha a escucha.

Son envolventes, susurran al oído emociones en voz baja.

Siente uno que penetran a través de la piel, se posan en el corazón y crean una atmósfera de complicidad con los sentimientos y la inteligencia.

Arrastran hacia un mar de emociones.

Crean una geografía sin límites, en la que la melodía y la letra se funden en ríos, cabos y ensenadas de placer estético.

Poseen la hondura de lo transcendente y se desvisten de ropajes recurrentes para llevarnos a la belleza pura, pero también cálida, de las obras de arte que nacen del amor por lo que uno se apasiona.

Sientes deslizar sus gotas de conceptos universales y las reconoces tan cercanas como libres, para resbalar por los senderos de lo auténtico.

Crean un mar con olas controladas que se encrespan, por momentos, para decir que existen. Luego, vuelven a perderse por la plenitud de lo bello.

Canciones que mojan, celebran, sacuden conciencias dormidas, aman, besan, adormecen, te transportan, te acarician y despiertan los rumores tenues de la brisa.

Sencillas y complejas. Tiernas y crueles. Escupen y abrazan. Relajan y te ponen en guardia. Juegan y descansan. Respiran y se sosiegan. Viven pero no mueren.

En definitiva, arte al servicio del ser humano que tanto lo necesita.

Un juego sin reglas.
El campo sin puertas.
Cárceles sin rejas.
Luchas sin golpes.
Amor en plenitud.
Vida.Vida.Vida.

Enhorabuena, amigo.

Antonio.

Columna de A Nosa Terra: Cuentos en la cama

2010-05-06T19:01:00.000-07:00

En esta columna, que ha aparecido recientemente en el semanario A Nosa Terra, Antonio García Teijeiro hace una reflexión sobre la conveniencia de despertar el hábito lector en los hijos a través de la lectura en voz alta de textos literarios cada noche antes de dormir. Originalmente publicada en gallego, ofrecemos a continuación esta columna en una versión traducida al castellano.

"Lo que más me gustaba era que me contases un cuento en la cama. ¿Te acuerdas? —Malva—decías—, ¿cama y cuento? Oír esas palabras era lo mejor del día, lo mejor de la vida". Así comienza el libro Cama e conto (Xerais) de mi querido Gonzalo Moure. Y esto me hizo revivir momentos hermosos en la formación de mis hijos. Susi, mi compañera, les leía todas las noches uno o varios cuentos antes de dormir. Yo andaba por la casa recitando poemas en voz alta a quien me quisiese escuchar. La noche de Reyes, la Noche Mágica (que aún celebramos) era un pequeño espectáculo alrededor de los libros. Ahora incluimos música. Moure reflexiona en esta historia sobre la siguiente paradoja: aprender a leer es, a veces, una frontera en la que se pierde ese delicioso pacto entre padres e hijos. Se refiere el autor a la relación especial que supone leer o contar un cuento y que se pierde cuando los niños alcanzan su autonomía lectora. Les damos el libro y desaparecemos. Y algo sí que se pierde, porque en esa transmisión oral se crean unos lazos afectivos de una profundidad maravillosa. La lectura en la cama resulta una actividad enriquecedora, llena de ternura, para padres e hijos. Se crean complicidades y se alcanzan ilusiones comunes. Es un placer escuchar pero también leer. Sientes muy cerca a los pequeños, modelas su atención, despiertas sentimientos muy ricos y compartes un espacio común que beneficia a todos. Y no vale la disculpa del cansancio. Compensa compartir con los hijos unas páginas como un acto de seducción mutua y dejarse llevar por la fuerza de la literatura escrita u oral. Llegar juntos a ese horizonte, donde fábula y realidad comienzan a ser la misma cosa a orillas del sueño, se convierte en una aventura que alegra los sentidos.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

La poesía de Antonio García Teijeiro y el proyecto Voz y Mirada: un encuentro entre versos

2010-04-12T08:27:00.000-07:00

Desde México nos llega la noticia de que María García Esperón, impulsora del hermoso proyecto Voz y Mirada, ha realizado un excelente trabajo tomando como base algunos textos poéticos de Antonio García Teijeiro. Así pues, Antonio se hace eco de dicha iniciativa saludándola con las siguientes palabras:

Cuando decimos que la poesía es vida, es magia, es sentimiento, es conocimiento y muchas cosas más no exageramos.

Tampoco exagero yo cuando digo que para mí la poesía es un modo de vida. Un modo de ver las cosas, de vivirlas, de sentirlas, de posarse en los detalles más pequeños. Y uno es feliz al encontrarse con personas, para las cuales la poesía ejerce la misma fascinación y hace de ellas seres sensibles. Es el caso de Rosa Serdio y, como una extensión del horizonte que buscamos los que amamos la poesía, de María García Esperón. Como cabeza visible de ese extraordinario proyecto que es "Voz y Mirada", me siento unido a sus inquietudes alrededor de los versos.

María da más vida, si cabe, a la vida. Y lo hace a través de las palabras. Esas palabras de las que yo digo que nacen en el corazón para posarse en la geografía humana de las personas abiertas a los sentimientos.

Estoy encantado de que la lengua gallega penetre en lo más hondo de todos aquellos que forman "Voz y Mirada". Ha de saber todo el mundo que el gallego ha sido, es y será una lengua de prestigio en la lírica de todos los tiempos.

Estoy encantado de que la voz de Paco Ibáñez enamore a las personas que aman lo poético, a través de un poema entre reivindicativo e interrogativo como es "Que ocorre na terra?".

Estoy encantado de que mis poemas cobren nueva vida en la voz de María y la sensibilidad estética y musical que llega a crear. Eso es vivir la poesía, uno de los verbos con seducir y contagiar que más me gusta conjugar cuando de versos hablamos.
Estoy encantado, en fin, de participar en un proyecto tan universal como íntimo, dos adjetivos que conviven claramente cuando nos referimos a la creación poética.

Gracias, María, por liderar un movimiento tan vivo que me permite compartir (otro de los verbos imprescindibles para mí) con tanta gente sensible mis poemas, mis inquietudes, mis sabores y sinsabores.

Mi obra siempre será vuestra.

Y como decía Gabriel Celaya: "... poesía necesaria como el pan de cada día / como el aire que exigimos trece veces por minuto..."

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Para obtener más información sobre el proyecto Voz y Mirada y sobre su impulsora, visitad los siguientes enlaces:

Voz y Mirada
De Rima y Vuelta
María García Esperón

En ellos podréis encontrar, entre otras muchas cosas de gran interés, este vídeo en el que se puede escuchar a Paco Ibáñez interpretando el poema de Antonio "Que ocorre na terra?" en el programa La ventana, de la Cadena SER:

Y también estos otros vídeos, en los que María García Esperón recita los poemas "Que ocorre na terra?" y "El viejo molino" con acompañamiento musical de piano:

Poemas inéditos de Antonio García Teijeiro publicados en Atlántico: 30 historias de dos mundos

2010-03-24T14:21:00.001-07:00

El escritor catalán Jordi Sierra i Fabra ha invitado a algunos de sus amigos a colaborar en un hermoso proyecto que lleva por título Atlántico: 30 historias de dos mundos (Grupo Editorial Norma, 2009), en el que reúne textos de varios escritores españoles y colombianos, todos ellos inéditos. Junto al propio Sierra i Fabra, participan en este volumen, entre muchos otros, Agustín Fernández Paz, Alfredo Gómez Cerdá, Andreu Martín y Jaume Ribera, Carlo Frabetti, Fernando Lalana, Gonzalo Moure, Montserrat del Amo, Marilar Aleixandre y Ricardo Gómez. El dinero recaudado por la venta de esta publicación benéfica irá destinado a la Fundación Jordi Sierra i Fabra, que funciona en la ciudad colombiana de Medellín.

Entre los textos incluidos en el libro, aparecen algunos poemas inéditos de Antonio García Teijeiro, de los cuales elegimos dos, basados en versos de Luis Eduardo Aute y Juanes, respectivamente:

BESOS SIN BALAS

I
Balas en vuelo,
besos sin alas.
Alas en duelo,
besos con balas.

II
Besos dormidos,
besos sin alas.
Besos traidores,
besos con balas.

III
Besos que vuelan,
besos con alas.
Besos que brillan,
besos sin balas.

IV
Besos que viven,
besos con alas.
Besos con alas,
Besos sin balas.

Sobre un tema de Luis Eduardo Aute

BONITA MI VIDA

Mira qué bonita
que puede ser la vida ahorita
--Juanes

Bonita mi vida
la tuya
la de él
aquella que borra
los días de hiel.

Aquella que rueda
despacio
tan fiel
la misma que deja
tu risa
en mi piel.

Bonita mi vida
la tuya
la de él
aquella que ahorita
dibuja
un clavel.

La vida que un día
paró
un carrusel
y buscó caminos
con surcos de miel.

Bonita mi vida
la tuya
la de él
esa que enterró
miedos de papel.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Antonio García Teijeiro, invitado en la Feria del Libro de Bolonia

2010-03-24T13:48:00.000-07:00

Antonio García Teijeiro se encuentra estos días en Italia, donde participa como invitado especial en la prestigiosa Feria Internacional del Libro Infantil de Bolonia, junto a Fina Casalderrey. El texto que presentamos a continuación, publicado el 24 de marzo, está tomado del blog de la Editorial Galaxia. Se puede acceder a la noticia completa en gallego visitando el siguiente enlace.

Galicia se deja notar en Bolonia

Hoy se celebra en la ciudad italiana de Bolonia la segunda jornada de la Feria Internacional del Libro Infantil, en la que la Editorial galaxia tiene una importante presencia al contar con un espacio propio que, desde el primer momento, se convirtió en lugar de trabajo con ilustradores de todo el mundo, profesionales del libro de los cinco continentes y, en general, con todos aquellos que tienen algo que aportar en uno de los sectores del mundo editorial sin duda más interesantes y motivadores para quienes nos dedicamos a la edición.

(...) Los escritores Antonio García Teijeiro y Fina Casalderrey, invitados por la Asociación Gallega de Editores como representantes de nuestra literatura infantil, intervendrán como protagonistas destacados dentro de las actividades de esta Feria Internacional.

En definitiva, todo un conjunto de actos para seguir alimentando el sueño feliz de crear un espacio de felicidad, en forma de libro, para los más pequeños de la casa. Si ellos son lectores ahora, serán lectores en el futuro.

Un poema de Antonio García Teijeiro incluido en la antología El gran libro de las nanas

2010-02-17T12:34:00.000-08:00

En septiembre de 2009 se publicó El gran libro de las nanas (El Aleph Editores), un volumen dirigido por Carme Riera que recopila, como anuncia su cubierta, "las más bellas canciones de cuna en lengua española, desde sus orígenes hasta nuestros días". Riera, que es Catedrática de Literatura Española en la Universidad Autónoma de Barcelona, nos ofrece la colección de canciones de cuna más exhaustiva desde la publicación de los Cantos populares españoles, compilados por Francisco Rodríguez Marín a partir de fuentes de carácter popular en 1882. Esta nueva colección de nanas reúne textos populares junto a otros que son fruto de las plumas de Lope de Vega, Rafael Alberti, Jorge Guillén, Miguel de Unamuno o Federico García Lorca. Una de las nanas seleccionadas por Riera es la siguiente, escrita por Antonio García Teijeiro:

Volando de rama en rama,

volando de luna en luna,

volando de negro en negro,

un niño duerme en la cuna.

Duerme mi niño en la cuna,

volando cerca del aire,

volando cerca del cielo,

volando en la misma luna

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

De Volando por las palabras (1992)

Encuentros en Miami, noviembre de 2009

2010-02-17T11:31:00.000-08:00

En noviembre de 2009, Antonio García Teijeiro viajó a Miami (Estados Unidos) para participar, junto al escritor madrileño Alfredo Gómez Cerdá, en una serie de encuentros en distintos colegios promovidos por la Embajada española en Miami. Dichas sesiones se realizaron a partir de los libros Viene el río recitando y Al hilo de la palabra. En el transcurso de su estancia en el estado de Florida, Antonio también tomó parte en un seminario de carácter didáctico con profesores de enseñanza secundaria. A continuación, presentamos algunas fotografías sacadas durante dicho viaje.

La biblioteca personal de Antonio García Teijeiro

2009-02-17T05:39:00.000-08:00

El pasado 15 de febrero de 2009, el diario Faro de Vigo publicó un artículo escrito por Amaia Mauleón en el que, bajo el título de "Universos personales", se ofrece una mirada íntima a las bibliotecas de cinco escritores gallegos. Entre ellos se encuentran Luisa Castro, Manuel Bragado, Manuel Rivas, Agustín Fernández Paz y Antonio García Teijeiro, cuya biblioteca parece, según el artículo, "un espacio mágico en el que, se mire por donde se mire, siempre hay algún lomo guiñándote un ojo". Transcribimos aquí la parte del artículo dedicada a Antonio.

“Siempre cabe un título más; es como un milagro permanente”

“Parece mentira que puedan caber tantos libros en una casa”, reflexiona el escritor Antonio García Teijeiro al verse rodeado de los cerca de 16.000 ejemplares que posee. “Comencé con una habitación para ellos, repleta de estanterías, pero fueron aumentando e invadiendo todos los espacios. Y lo curioso es que siguen entrando; es como un milagro permanente”, describe.

La literatura infantil y juvenil, en la que se incluye el escritor, está rozando el techo, mientras que duerme rodeado de poesía, una de sus pasiones (más de 3.000 obras) y discos-libro. Novela gallega, extranjera, castellana, latinoamericana; libros de ensayo literario y poético, memorias y biografías se extienden a su antojo por el resto de la casa.

Un lugar especial en su salón, que García Teijeiro ha bautizado como “O Olimpo”, es el “hogar” de los libros a los que tiene un especial cariño. Allí “viven” los que le dedicó Rafael Alberti, poeta con el que mantuvo una relación estrecha. El más preciado es una antología en árabe. La joya convive con otros ejemplares de amigos como Casares, Ferrín, Haro Tecglen o Dámaso Alonso. Los títulos de Celia, de Elena Fortún, que heredó de su madre, es otro de sus tesoros.

Con los libros escritos por él, Teijeiro mantiene un rito: “Guardo siempre cuatro ejemplares y dos más para cada hijo”.

“Sería imposible vivir sin libros y sin discos”, concluye convencido.

Dos columnas de A Nosa Terra: "Canciones" / "La paloma de la paz"

2009-02-16T22:41:00.000-08:00

Incluimos a continuación dos de las columnas quincenales que Antonio García Teijeiro publica en el semanario A Nosa Terra, en las que trata temas relacionados con la literatura, la música, la escuela y la animación a la lectura. Las presentamos aquí traducidas al castellano.

CANCIONES

Hay quien dice, y yo estoy de acuerdo, que las canciones, la literatura y las artes no cambian el mundo. Pero, a veces, gozar de ellas en nuestro entorno sí que ayuda a modificar, al menos un poco, la frivolidad de ciertos hábitos. Cuando ocurre, sentimos un hormigueo interno y placentero que nos acerca a la felicidad. A mí me pasa. Así que, contradiciendo lo escrito más arriba, afirmo que las canciones pueden ser muy importantes en los comportamientos de las personas. Y no hablo de nostalgias. Craig Werner, profesor de Estudios Afroamericanos de la Universidad de Wisconsin, asegura que “la música popular, especialmente el soul de los 50 y 60, tuvo un papel central en la lucha por los derechos civiles”. Está convencido Werner de que la música ayudó a destruir las barreras de la segregación y que músicos como Ray Charles, Curtis Mayfield, Sam Cooke, James Brown, Otis Redding o Aretha Franklin dieron vigor a los líderes y a los ciudadanos para luchar contra el racismo. Me agrada esta afirmación. Canciones en casa. Canciones en la escuela. Canciones en nuestra vida. Yo trato de poner las canciones que amo a mis amigos. Mis alumnos cantan y escuchan canciones. Canciones que perturban, que emocionan. Canciones para agarrarse a las letras. Canciones que nos ayudan a pisar las calles y a resguardarnos de las tormentas. Canciones de Serrat, Miro, Lennon, Uxía, Aute, Cohen, A. Prada, Llach, Brassens, Brel, M. Peón, Neil, Lete, Silvio… y de Bob Dylan, claro. Mientras escribo estas líneas suena Love Will Find de Sam Cooke. Me envuelve la sensación de que se está derrumbando una de las numerosas barreras de la insensibilidad humana. Permítanme soñar.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

LA PALOMA DE LA PAZ

A Xesús R. Jares

La paloma de la paz estaba cansada de hablar inútilmente con los hombres. Hablaba de derechos humanos (¡ella!), de armonía y de besos de colores. Pero sus palabras se estrellaban contra un muro de piedra construido precisamente por los hombres. De piedra, sí, pero también de silencios, de violencia, de inmundicia, de pólvora. La paloma de la paz estaba cansada de llevar siempre los mismos mensajes y de recibir siempre los mismos desprecios. La paloma de la paz había decidido ser sólo eso, una paloma. Pero un día vio a un hombre delgado, cariñoso, con gafas sobre una mirada tierna, y una apariencia que daba confianza. Le pareció diferente a los demás. Con una guitarra tocaba Knockin’ on Heaven’s Door. Cuando la sintió cerca, le sonrió y empezó a hablarle de combatir el miedo, de valorar la justicia desde la sensibilidad, de rechazar odios y venganzas, de calentar el ambiente frío de la escuela. El hombre que amaba a Dylan le habló de la dignidad, de la no violencia, de la necesidad de educar para la verdad y la esperanza. La paloma lo escuchaba sorprendida y feliz. Entonces, el hombre le regaló un libro. Su título: Educar para la verdad y la esperanza. La paloma lo hojeó y se dio cuenta de que el hombre de mirada tierna llevaba toda su vida comprometido con el ser humano en la lucha por la justicia y la libertad. La paloma pronto comprendió que seguiría golpeándose contra ese muro levantado por los hombres. Se despidió de él dándole un beso en la voz. Un día, me dejó el libro en el alféizar de mi ventana con la siguiente dedicatoria: Para Antonio y Susi, por los tiempos vividos, por los sueños compartidos, por el futuro y la esperanza. Suso Jares. Desde entonces, nunca he dejado de navegar por sus páginas.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Dos columnas de A Nosa Terra: "Lectura en casa" / "Demandan poesía"

2009-02-16T22:21:00.000-08:00

Antonio García Teijeiro publica en el semanario A Nosa Terra una columna quincenal en la que trata temas referentes a la literatura, la música, la poesía y la animación a la lectura. Presentamos a continuación dos de estas columnas, originalmente publicadas en gallego y traducidas aquí al castellano.

LECTURA EN CASA

Cada vez que salen estudios sobre hábitos culturales, índices de lectura o el célebre informe Pisa, todo el mundo se echa las manos a la cabeza y culpabiliza a la escuela o a los planes educativos de los resultados que reflejan. Pocos miran hacia adentro y reflexionan para preguntarse por el ambiente lector en el ámbito familiar. Yo pienso que la lectura no debe imponerse, sino facilitarse. La tarea de fomento en la escuela no es suficiente y especialistas preocupados siguen incidiendo en la necesidad de la implicación familiar, un hábito necesario para que los niños imiten esta actividad silenciosa y solitaria.

Podemos seguir preguntándonos si se favorece en casa que los niños sientan el libro como un objeto cercano e que alguien se convierta en mediador entre los cuentos y los niños. ¿Existe la conciencia de que la lectura no es un castigo ni una pérdida de tiempo, a pesar de exigir un esfuerzo que podrá convertirse en goce si perseveramos en ella? ¿Visitan los padres y las madres las librerías y las bibliotecas con ellos para ayudarlos a elegir el libro más adecuado? No estoy seguro de que se controlen los temas ni de que se fomente la creación de una biblioteca personal infantil en las estanterías de las casas. ¿O sí?

Son preguntas que, a menudo, da miedo contestar, pero que debemos hacernos si queremos conseguir que los niños lean. Y responderlas sin miedo y con inteligencia. No hay fórmulas mágicas (ni las habrá nunca) para hacer niñas y niños lectores, pero debemos ser conscientes de que es una estampa bonita ver a los pequeños con un libro en las manos. Por eso, habrá que empezar en los hogares.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

DEMANDAN POESÍA

Me comenta Gonzalo Moure, gran escritor y amigo, que nota en sus encuentros que los adolescentes demandan poesía. Me hace pensar. Le doy la razón, si bien temeroso de despertar de un sueño. Reflexiono y creo que algo de esto flota en el ambiente. Un diario de tirada nacional publica semanalmente libros de poesía. El filósofo Emilio Lledó escribe una hermosa lección poética. En ella afirma que “una forma de cultivar esa facilidad para entender el lenguaje es la poesía”. Milladoiro nos ofrece Unha estrela por guía, un disco con poemas de Manuel María. Los músicos cuidan cada vez más las letras de sus canciones. Formo parte del jurado de los prestigiosos Premios Minerva para gente joven y percibo la calidad poética de los trabajos presentados. Pienso que sí, que tal vez exista un mayor interés de la juventud por la poesía. Mis alumnos le pierden el miedo a leer y a recrear los diversos poemarios que les acerco. Caminan felices por las Cidades de Fran Alonso, sienten próximo el amor en los poemas de Amar e outros verbos de Ana María Fernández, y gozan de la variedad poética de Poetízate, que Fran puso a nuestro lado. Poemas en el encerado, en los cuadernos o en las hojas circulan con ilusión entre ellos. Y sobre los versos crean, recrean, recitan. Se sienten cómplices del mundo de los afectos que expresa la poesía. Se detienen ante un verso, una estrofa, y perciben algo que les conmueve. Es bonito observarlos. Siempre he manifestado que la poesía es una forma de vida. Por eso me encanta leer las palabras de Antonio Colinas cuando dice que la poesía es una manera de ser y estar en el mundo. Pues claro. Sigamos escuchando el murmullo de los versos.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Cuatro poemas de Todo es soñar

2008-09-26T13:36:00.000-07:00

En su poemario para niños Todo es soñar (Brosquil, 2006), Antonio García Teijeiro nos ofrece un acercamiento poético al motivo literario del sueño desde su personal concepción rítmica de la poesía infantil. Hemos seleccionado cuatro de los poemas más representativos de dicha colección.

Por el Mar de las Antillas
anda un barco de papel.
NICOLÁS GUILLÉN

Anda un barco de papel
por el mar de tu sonrisa.
Con tus olas coquetea
y se esconde de la brisa.

Y navega por tus labios
y se pierde entre las islas,
por las islas de tu boca,
tan risueñas, tan bonitas.

Anda un barco de papel
por el mar de tu sonrisa.
Es un barco soñador.
Es un barco de caricias.

Mueve el viento la cuna
en el mar del silencio
y las olas, cansadas,
nunca llegan a tiempo
de cantarle una nana
a ese niño tan serio
que se duerme temblando
con el frío del miedo.
Y la cuna se mueve
¿está el niño despierto?
No, sus ojos nos dicen
que las nubes del cielo
le pintaron de cal
su carita de sueño.
Mueve el viento la cuna
en el mar del silencio.
Duerme el niño tranquilo
en la barca sin remos.

Muy negros sus ojos.
Muy rojo el vestido.
La tarde en silencio
se muere de frío.

Se muere de frío.
Se muere de pena.
La tarde callada
nos canta serena.

Nos canta serena
que un día de enero
un sol muy cansado
se quitó el sombrero.

Se quitó el sombrero
sin decirle nada.
La dejó sin sueños
triste y olvidada.

Triste y olvidada
sin la luz del sol,
con los labios secos
y sin su calor.

Negros son sus ojos.
Muy rojo, el vestido.
La tarde despacio
se muere de frío.

Los últimos siete poemas de Todo es soñar, agrupados bajo el encabezamiento "Golpe a golpe, verso a verso", suponen un homenaje poético a Antonio Machado con composiciones escritas a partir de versos del poeta sevillano. Descrito por Antonio García Teijeiro como un hombre "que fue, en el buen sentido de la palabra, bueno", Antonio Machado ha sido siempre uno de los escritores que más han influido en la poesía del autor vigués. Incluimos aquí el quinto poema de esta última sección del libro.

La tarde caía
triste y polvorienta
y un niño soñaba
con globos de menta.
Un sueño infantil
sembrado de estrellas,
un sueño soñado,
un sueño de fiesta.
La tarde caía
detrás de la sierra
y el niño soñaba
con lirios y abejas.
La tarde caía
despacio en la hierba
y el niño soñaba
un sueño violeta.
Y la tarde quiso
guardar su tristeza.
El niño soñaba
sueños de poeta.

A teima de Xan, novela pionera en el tratamiento de la Guerra Civil española dentro de la literatura infantil y juvenil

2008-09-18T13:39:00.000-07:00

El estudio A Guerra Civil española na narrativa infantil e xuvenil (Xerais / Fundación Caixa Galicia, 2008) considera que el libro de Antonio García Teijeiro, publicado en 1991, es “uno de los primeros en abordar el descubrimiento, por parte de un adolescente, de las consecuencias de la Guerra Civil española”.

El proyecto, coordinado por Ana-Blanca Roig Rechou, Pedro Lucas Domínguez e Isabel Soto López, se centra en el rico caudal de literatura infantil y juvenil existente en las tradiciones literarias de la Península Ibérica, analizando los diversos acercamientos al fenómeno socio-histórico de la Guerra Civil española en este tipo de obras. La sección dedicada a A teima de Xan, escrita por Marta Neira Rodríguez, profesora de filología gallega en la Universidad de Santiago de Compostela, se inicia repasando la larga trayectoria poética de Antonio García Teijeiro para detenerse posteriormente en su producción narrativa, y en especial en la novela que el autor dedicó a la exploración del impacto de la Guerra Civil en la sociedad española a través del punto de vista de un adolescente. Neira Rodríguez, que considera que el escritor vigués es “una de las voces líricas más relevantes de la literatura infantil y juvenil gallega”, subraya en su estudio que A teima de Xan es uno de los textos pioneros en abordar este tema. La novela narra el descubrimiento por parte de Xan de la trágica historia de su tío Peixoto, la cual le abrirá los ojos al horror y al odio provocados por la guerra y lo conducirá a la madurez y a la asimilación de unos hechos históricos cuya dureza e injusticia nunca podría haber imaginado.

Entrevista con Antonio García Teijeiro grabada en el MARCO de Vigo

2008-07-23T13:11:00.001-07:00

La página web de la Asociación de Escritores en Lingua Galega (AELG) contiene una serie de entrevistas con Antonio García Teijeiro grabadas en 2007 en el Museo de Arte Contemporáneo de Vigo (MARCO). A lo largo de estos cuatro vídeos, Antonio reflexiona en gallego sobre su primer encuentro con la poesía y sobre las razones que lo llevaron a comenzar a escribir poesía. Además, lee una serie de composiciones de Celso Emilio Ferreiro, uno de los poetas gallegos que mayor influencia han ejercido en su obra, y también recita algunos de sus propios poemas, extraídos de Na agonía dos outonos en silencio y Na fogueira dos versos, el libro que le valió los premios Merlín y Pier Paolo Vergerio, así como la inclusión en la Lista de Honor del IBBY. Los vídeos están disponibles en www.aelg.org y es posible acceder a ellos a través del siguiente link:

http://www.aelg.org/Centrodoc/GetMediaLibraryByAuthor.do?authorId=autor152

Vídeos de Antonio García Teijeiro en Medellín, Colombia

2008-07-22T12:04:00.000-07:00

En el verano de 2007, Antonio García Teijeiro viajó a Medellín para tomar parte en el XVII Festival Internacional de Poesia, una experiencia muy gratificante sobre la que ha tenido la oportunidad de reflexionar en más de un artículo periodístico. Los siguientes vídeos (todos ellos disponibles en YouTube.com) son breves pero interesantes testimonios de su paso por la ciudad colombiana.

En el primer vídeo, Antonio lee su poema "Sin ti", tanto en su versión gallega como en su versión castellana, en el transcurso de una entrevista realizada por los escritores Fernando Ríos y Luis Galar para haylibros.com.

En el segundo, también durante la misma entrevista, Antonio lee su poema "Palabras" en ambas lenguas.

El tercero documenta su participación en el festival, pronunciando un discurso y leyendo el poema "Palabras" ante una audiencia de varios miles de personas. He aquí la transcripción de la intervención de Antonio que podemos ver en el vídeo:

"Y si hay algo que sirve para amar, para querer, para herir, para abrazar, para enamorarse, para herir, para morir, son las palabras. Un día, el viento, según un poeta gallego, 'nos robó las palabras'. En gallego, esta exigencia de la vuelta de las palabras dice así: 'Que as traia de novo / que quero berralas; / que quero dicilas / ben forte as palabras. / Levounas o vento / a cambio de nada. / Deixoume unhas follas, / rumores, borralla. / Palabras fermosas / Palabras gastadas. / Palabras, palabras / no vento zoaban.'"

Cinco poemas de Bicos na voz / Besos en la voz

2008-07-21T12:55:00.000-07:00

Bicos na voz / Besos en la voz (Diputación de Málaga, 2004) es un libro que Antonio García Teijeiro describe como "una verdadera esquizofrenia lingüística" debido a que está escrito a la vez en gallego y en castellano. Antonio no escribió los poemas que lo conforman el libro en una lengua para luego traducirlos a la otra, sino que más bien fue componiéndolos al alimón en ambos idiomas. Ilustrado por Cristina Minguillón y prologado poer Yolanda Domínguez Trujillo, esta colección de poemas contiene un homenaje a Luis Eduardo Aute, uno de los cantautores que más han influido en la concepción que Antonio tiene de la interrelación entre música y poesía. A continuación incluimos cinco poemas extraídos del libro en versión gallega seguidos de la versión en castellano.

A bolboreta
debuxa un beixo
con moitas cores
nalgún espello.

Beixo amarelo
de noz e mel,
brinco na brisa,
luz de papel.

A bolboreta
debuxa un beixo
que rouba ó aire
moitos insectos.
Beixo violeta,
vivo lunar,
onda nas nubes,
choiva no mar.

A bolboreta
debuxa un beixo
que cando soa
racha o silencio.

------------------------

La mariposa
dibuja un beso
con sus colores
en el espejo.

Beso amarillo
de nuez y miel,
brinco en la brisa,
luz de papel.

La mariposa
dibuja un beso
que roba al aire
muchos insectos.
Beso violeta,
vivo lunar,
ola en las nubes,
lluvia en el mar.

La mariposa
dibuja un beso
que cuando suena
rompe el silencio.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

No bico unha estrela;
na estrela, un cantar;
no cantar, uns beizos;
nos beizos, o mar.

No mar dos teus ollos,
uns ollos de sal;
no sal, os menceres;
menceres de paz.

------------------------

En el beso, una estrella;
en la estrella, un cantar;
en el cantar, los labios;
en los labios, el mar.

En el mar de tus ojos,
unos ojos de sal;
en la sal, alboradas;
alboradas de paz.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Bicos como balas;
balas de cartón;
balas como bicos;
bicos de algodón.
Son balas de bicos.
Son bicos de cor.
Son bicos de balas.
Balas de candor.

----------------------

Besos como balas;
balas de cartón;
balas como besos;
besos de algodón.
Son balas de besos.
Besos de color.
Son besos de balas.
Balas de candor.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Eu vin un bico no vento
que estaba a chiscarme un ollo.
Era un bico brincadeiro.
Era un bico ledo e louro.

Tentei collelo na man
e pousalo no meu rostro.
El preferiu camiñar
polo vento mudo e tolo.

Eu quedeime sen o bico,
que, se cadra, tiña dono.
A ese bico pillabán
non o afasto dos meus soños.

------------------------

Descubrí un beso en el viento
que me guiñaba los ojos.
Era un beso saltarín,
muy alegre y muy curioso.

Quise teneerlo en la mano
para apoyarlo en mi rostro.
Él prefirió caminar
por el viento mudo y loco.

Yo me quedé sin el beso
que, tal vez, tenía dueño.
A ese beso revoltoso
no lo alejo de mis sueños.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

¡Que triste que está a meniña!
porque un bico non lle dan.
Está tremendo na noite,
e as campás que din tan tan.

Unha estrela está a chamala;
ela non a pode oír.
A rapaza tremelica;
xa non é quen de sorrir.

¡Que triste que está a rapaza!
Soña bicos de xasmín.
Bicos e bicos e bicos,
bicos que a fagan feliz.

----------------------------

¡Qué triste que está la niña!
porque un beso no le dan.
Está temblando en la noche,
las campanas tan tan tan.

Una estrella que la llama,
pero no la puede oír.
La muchacha, que tirita,
no es capaz de sonreír.

¡Qué triste que está la niña!
Sueña besos de jazmín.
Besos y besos y besos,
besos que la hagan feliz.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

Microrrelatos de Palabras envoltas en cancións

2008-07-15T08:28:00.000-07:00

Dos microrrelatos de Antonio García Teijeiro, escritos originalmente en gallego y contenidos en su libro Palabras envoltas en cancións (Vigo: Galaxia, 2000)

LA DANZA DEL SILENCIO

¿Por qué están esas mujeres bailando solas?
¿Por qué tienen los ojos tristes?
STING

Y la mujer tenía los ojos tristes, muy tristes. Y bailaba sola una danza sin música, sin ritmo, sin sonidos.
Un baile de color negro --ni siquiera gris-- como es el color de los muertos, de los desaparecidos. Un baile con la rabia, con la angustia tallada en su cara. Ella sola intentando gritar Libertad sobre el rostro de aquellos que hicieron invisibles a sus seres queridos. Y Sting, con sus palabras mojadas, va marcando para ella la única forma de protesta permitida: El silencio. Y ella baila y baila susurrando con una voz tan apagada como demoledora. Es la voz de los que piden justicia dejando lejos el miedo. Y todos bailamos con ella.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

TRISTEZA DE PAYASO

Dejando las manchas del maquillaje y las lágrimas
de un payaso
DIRE STRAITS

Siempre había escuchado que los payasos eran personas tristes que hacen reír. Ella siempre reía con los payasos. Amaba a los payasos, sus colores, su maquillaje, su vestimenta. Ella nunca había creído en la tristeza de los payasos. Le parecía imposible esa afirmación. Un día, estando en el circo, un payaso la llamó para que lo ayudase a terminar su número. Ella se levantó nerviosa y se dirigió a la pista. Despacio, pero decidida, se acercó a él. Cuando estuvo cerca, le pasó la mano por la cara. Él quedó paralizado. La niña notó la humedad en sus dedos y cerró los ojos. Sudor, dijo para sí, y sin más, le dio un beso en el rostro pintado por esas sonrisas tristes en las que ella no quería creer.

ANTONIO GARCÍA TEIJEIRO

"La maestra"

2008-07-14T18:02:00.000-07:00

Antonio García Teijeiro escribe en el semanario A Nosa Terra una columna quincenal en la que aborda temas relacionados con la literatura, la escuela y la animación a la lectura. A continuación incluimos una de ellas, escrita y publicada originalmente en gallego, y presentada aquí en una versión traducida al castellano.

La maestra llegaba a clase todos los días con una bolsa de tela llena de libros. Metía la mano en ella y cogía uno al azar. Se sentaba en la mesa, lo abría y leía para sí. Los niños la miraban en silencio. Entonces, la maestra se levantaba y comenzaba a leerles en voz alta historias de animales, de encantamientos, de magia o de brujas. Los niños quedaban absortos escuchando sus palabras maravillosas. Sonreían tímidamente. Estaban fascinados. La maestra, con el libro en las manos, les señalaba las ilustraciones. Los niños no perdían detalle de lo que la mujer les contaba con verdadero entusiasmo. La maestra también les leía poemas. Le gustaba leer poemas en voz alta. La maestra cultivaba una complicidad literaria con sus alumnos poco habitual. Abría el libro y decía los poemas perdiéndose entre las filas de niños y niñas, mientras les miraba a los ojos con ternura. La maestra recitaba, con una entonación seductora, a Rosalía, Lorca, Manuel María, Juan Ramón y tantos otros. Los pequeños gozaban con los cuentos y los versos en la voz de la maestra. La maestra siempre llevaba libros consigo. Era una necesidad. No concebía una vida al margen de la literatura, ni un aula sin la palabra literaria flotando en el ambiente. A la maestra le emocionaban esos rostros infantiles que dibujaban sonrisas ante sus gestos y sus inflexiones de voz. La maestra hacía suya la afirmación de Alberto Manguel: “El amor por la lectura es algo que se aprende pero no se enseña”. Y en esas andaba ella.

Antonio García Teijeiro.

"Poesía es necesidad": Entrevista para la publicación cubana Juventud Rebelde - 6 de febrero de 2008

2008-07-14T13:42:00.000-07:00

En febrero de 2008, Antonio García Teijeiro viajó a Cuba para participar en la XVII Feria Internacional del Libro de La Habana, dedicada este año a la cultura gallega. Durante su visita a la capital cubana, Juventud Rebelde (6 de febrero de 2008) publicó una entrevista realizada por José Luis Estrada Betancourt en la que Antonio habla en profundidad acerca de diversos temas relacionados con la creación literaria, la animación a la lectura, la música y la lengua gallega. Ofrecemos aquí un extracto de la entrevista.

Juventud Rebelde: Usted ha contado que la suya fue una infancia sombría. ¿Fue eso lo que lo impulsó a escribir para niños y jóvenes?

Antonio García Teijeiro: La mía fue una infancia sombría, porque vivíamos en un país en el que dominaba la miseria, tanto económica como humana y, por supuesto, cultural. Se leía poco, la censura empobrecía la creación y yo viví de espaldas a la literature, como la mayoría de los niños que no tenían referencias literarias en casa. Mi encuentro con el hecho poético, a partir de los textos musicalizados de Paco Ibáñez y, en menor medida, de Joan Manuel Serrat, me hicieron comprender que había un mundo que me estaban ocultando desde muchos puntos de vista. La poesía me salvó, me sacudió con fuerza, penetré en sus misterios y aprendí a conocerme mejor y a rebelarme contra lo que me oprimía, que, en silencio y casi ahogadamente, sentía dentro pero no salía al exterior.

J.R.: Ha dicho que la poesía es para usted una necesidad, al igual que la música. ¿Es por eso que sus poemas son tan musicales?

A.G.T.: Soy un melómano al que le gusta toda la buena música, sin distinción de estilos. La música clásica es una referencia cotidiana, el jazz me envuelve, el rock me hace vibrar, los cantautores me permiten reflexionar sobre el espíritu de las cosas y su realidad. Los Beatles me ayudaron a cambiar mi vida y Bob Dylan me permitió entender la música desde el punto de vista literario, desde el surrealismo, las lecturas diversas y el compromiso. Aute hizo que conociese otras dimensiones del amor. Sería una lista interminable de referencias. Por ejemplo, Silvio Rodríguez me permitió entender que la poesía entre notas puede ser un hecho literario incuestionable. Sí, creo que inconscientemente la música ha marcado desde siempre mmi poesía desde el punto de vista rítmico.

J.R.: ¿Están los niños preparados, en verdad, para “descifrar” y gustar de la poesía? Y si no, ¿habría manera de lograrlo?

A.G.T.: No es nueva mi afirmación de que a los niños les encanta la poesía cuando el mediador es capaz de contagiar su entusiasmo. No podemos disimular. Si no somos capaces de acercarles los poemas desde la autenticidad y el entusiasmo, ellos lo percibirán y no conseguiremos nada. "Contagio" es una palabra clave en este aspecto. Los niños imitan y se ilusionan con las actitudes positivas de sus referentes adultos. No se enseña poesía. Lo importante es ponérsela cerca para que se dejen llevar por la magia del verso. Mantengo, desde hace tiempo, que son los adultos los que le tienen miedo a la poesía y, sin querer, levantan muros entre ellos y los niños.

J.R.: ¿Cómo se las arregla para escribir para un público infantil y juvenil y llegar a todas las edades?

A.G.T.: Yo creo que hay demasiadas etiquetas con relación a la literatura. Un buen texto literario, poesía o no, ha de gustar tanto a niños como a adultos, por supuesto dejando al margen capacidades de edad y densidad literaria. Un libro bien hecho de la llamada literatura infantil y juvenil ha de interesar al público adulto. La belleza, la construcción inteligente de las obras, los temas y todo lo relacionado con la literatura no tiene edad. Yo escribo desde la influencia de mis lecturas, mi experiencia del día a día, co absoluta honestidad, sin importarme que lo que hago pueda comercializarse. Intento hacer literatura. Ése es mi mayor y único objetivo.

J.R.: ¿Por qué su poesía para adultos es más pesimista?

A.G.T.: Soy un escéptico, y a veces ese escepticismo se puede confundir con el pesimismo. Pero si hacemos una lectura más profunda de mis poemas, pienso que en el fondo existe un halo de esperanza que me permite seguir viviendo. Soy una persona vitalista que intenta saber el terreno que pisa. Me gusta hacer reflexionar a los adultos sobre mi discurso poético. Pueden compartir conmigo, como hago yo con lo que me rodea, las situaciones que reflejan mis versos. Pero cuando escribo para niños también me gusta que sean conscientes de que no todo es bello y sencillo. Suelo incluir en mis poemarios para ellos poemas que tengan más de una lectura. Quiero que reflexionen y se sientan ilusionados para luchar por un mundo mejor. Esto es algo común a mis poemas para adultos y para niños.

J.R.: Desde su experiencia, ¿qué no debe faltar en un programa para la promoción de la lectura?

A.G.T.: Hay tres conceptos que yo considero necesarios cuando hablamos de planes de lectura: el fomento de las bibliotecas (públicas, escolares y personales), la necesidad de que el libro entre en los hogares desde las primeras edades, y una utilización inteligente y entusiasta del libro en las escuelas. En España aún nos falta mucho por recorrer, a pesar de que se va avanzando con cierta lentitud. El libro carece en estos momentos de un valor social que le pertenece por todo lo que lleva aportado desde siempre al desarrollo del ser humano.

J.R.: Como hijo del franquismo no le fue fácil descubrir la verdadera identidad de Galicia. ¿Cómo lo logró? ¿Por qué escribe principalmente en lengua gallega?

A.G.T.: Galicia era una entidad casi folklórica cuando yo era pequeño. Se escondía toda la enorme tradición de mi tierra, no se sabía su historia, se desprestigiaba a la gente que hablaba gallego, no se conocían autores, artistas, etc.. que habían luchado por una tierra donde el caciquismo y la pobreza marcaron el destino de sus habitantes: exilio, emigración... Yo fui educado contra el gallego. Tuve que luchar mucho para descubrir a tantas personas comprometidas que existían pero que eran desconocidas para mí. Cuando fui consciente de todo lo que me habían escondido, de sus mentiras y de sus maléficos propósitos, me rebelé (siempre a través de la poesía: Castelao, Celso Emilio Ferreiro, Rosalía de Castro, Pimentel, Méndez Ferrín, etc.) y asumí un compromiso con la cultura, la sociedad y la lengua para toda mi vida. Descubrir a Cunqueiro fue un punto de inflexión para mí con la literatura en gallego que se convirtió en un camino sin retorno. Al margen de sus ideas políticas, don Álvaro es, para mí, junto a Rosalía, la referencia más importante de la literatura escrita en mi lengua.

J.R.: ¿Sigue pensando que "la poesía es esa pequeña arma que tenemos para intentar un cambio"?

A.G.T.: Ya dijo Celaya por mí y por todos que "la poesía es un arma cargada de futuro", y es cierto. Cuando leo poesía --y lo hago a diario-- soy consciente de que estoy mirando hacia un horizonte que me permite ser más yo mismo y más libre. Sin ella, para mí la forma más esencial de la literatura, mi vida sería más pobre y estaría llena de carencias.

J.R.: ¿Qué es lo que realmente importa cuando se habla de literatura?

A.G.T.: Me interesa la innovación, la capacidad de contar historias que me conmuevan, el hecho de que contengan ideas --no panfletos-- que nos permitan reflexionar y entender las reacciones de los protagonistas, la inteligencia de las propuestas y su posible valor en el tiempo. No me interesa demasiado la literatura de circunstancias. Me gusta una literatura profunda que me envuelva en una espiral en la que los sentimientos estén presentes. Hablar de literatura es hablar de la capacidad que la palabra tiene para crear historias, poemas, obras de teatro que conmuevan, a partir de situaciones que sacudan la capacidad que el ser humano tiene de pensar y de emocionarse.

J.R.: ¿Qué es la poesía para Antonio García Teijeiro?

A.G.T.: Creo que a lo largo de la conversación ha quedado clara la función de la poesía en mi vida. Resumiendo, poesía para mí es necesidad. Y lo que digo tantas veces: la poesía se ha convertido, desde que se apoderó de mis inquietudes, en una forma de vida.

J.R.: ¿Cuál es su palabra favorita?

A.G.T.: Hay muchas palabras que tienen unas connotaciones que me emocionan: paz, libertad, amor, humanismo... Pero todas son palabras. Mi palabra favorita es la palabra palabra. Con ella creamos, amamos, besamos; por ella se puede morir, sufrir, ser encarcelado o silenciado. Creo que la fuerza de esta palabra lleva sosteniendo al ser humano desde siempre.

Antonio García Teijeiro y Rafael Cruz Contarini ganan el Premio Luna de Aire por Estelas de versos

2008-07-13T13:23:00.000-07:00

Elegido entre 148 poemarios procedentes de diversos rincones de España y Latinoamérica, Estelas de versos se alzó con el V Premio Luna de Aire, otorgado por el Centro de Estudios de Promoción de la Lectura y Literatura Infantil (CEPLI) de la Universidad de Castilla-La Mancha. Los dos autores, Antonio García Teijeiro y Rafael Cruz Contarini, recibieron la noticia a finales de diciembre de 2007, y la ceremonia de entrega del galardón tuvo lugar el pasado mes de abril en Cuenca.

Antonio García Teijeiro y Rafael Cruz Contarini.

El poemario es el primer proyecto conjunto de los dos escritores, y la perfecta conexión entre ambas plumas es uno de los grandes méritos del libro. Según han comunicado los miembros del Jurado, "podemos entender el proceso compositivo que [ambos autores] han seguido: una mano fue escribiendo versos y versos de seda, y otra mano fue siguiendo a esos versos sus estelas". El Jurado, presidido por el vicerrector del Campus de Cuenca, José Ignacio Albentosa, e integrado por los poetas Ángel Luis Luján y José Ángel García y los profesores Carmen Utanda, Pilar Mampaso, Ángel Luis Mota y Pedro Cerrillo, destacó la excelente estructura de la obra, su capacidad de empatizar con los lectores infantiles, su ritmo y el excelente trabajo de dos autores con una reconocida trayectoria en el campo de la literatura infantil.

Estelas de versos es una obra con una estructura tripartita ("Estelas de colores", "Estelas de canciones" y "Estelas de sueños") y está compuesta por poemas en general breves pero de gran carga lírica que mezclan esquemas poéticos tradicionales con otros de mayor libertad compositiva.

Antonio García Teijeiro recibiendo el galardón.

El Premio Luna de Aire ha ido adquiriendo un gran prestigio a lo largo de sus cinco años de vida, y en esta ocasión, diez de los 148 originales que se presentaron accedieron a la selección final, tras la cual Estelas de versos fue premiado por unanimidad. El poemario, ilustrado por Fran Collado, está publicado por el CEPLI dentro de una colección que lleva el mismo nombre del galardón.